臺灣美術史

第一章　導論

第二章　「美術」概念的變遷
第一節　「美術」一詞在西方的發展   
第二節　「藝術」一詞在中國的概況   
第三節　「美術」一詞在東亞的流變   
第四節　「美術」一詞在臺灣的形塑   

第三章　史前的藝術：人的裝飾
第一節　裝飾藝術中的風格   
第二節　史前遺址出土的耳飾玦   
第三節　古琉璃珠（玻璃珠）   
第四節　文身   

第四章　史前考古與原始美術
第一節　萬山岩雕   
第二節　青銅刀柄   
第三節　木雕   
第四節　史前與原始藝術的紋樣特徵   

第五章　十七世紀往來於臺灣的物質文化
第一節　航海地圖中的臺灣   
第二節　澎湖出土的中國陶瓷   
第三節　中國貿易瓷的轉銷與訂製   
第四節　臺灣出土的貿易陶瓷   
第五節　後作力：《福爾摩沙變形記》   

第六章　圖文之間：十八世紀的番社采風圖
第一節　相關的研究
第二節　《采風圖》與《職貢圖》、「風俗畫」、「故事畫」的關係
第三節　不同版本的表現模式   
第四節　教化的隱喻   

第七章　清季以來的書畫趣味
第二節　中原文化的傳入   
第三節　視覺的造型趣味   
第四節　水墨書法的變化性   
第五節　物象的趣味性   
第六節　人物畫   
第七節　東亞文化圈的形成   

第八章　日治時期（1895-1945A.D）的美術：跨界的藝術‧複調的啟蒙
第一節　前言   
第二節　美術教育的建立   
第三節　《臺灣日日新報》的美術氛圍   
第四節　官方美展的興辦   
第五節　跨界的藝術   
第六節　複調的啟蒙   

第九章　冷戰時期（一九五○至一九七○）的畫壇：政治視野的轉換與文化正統的確立
第一節　從東亞的聖戰到世界的冷戰   
第二節　官展所形塑的「中國」   
第三節　「文化中國」語境下的水墨創作   
第四節　傳統文人畫的時空意涵   
第五節　幽暗的角落   

第十章　從「正統」到「多元」：一九五○年代以後的發展
第一節　一九五○年代正統國畫論戰   
第二節　從東洋畫轉向國畫   
第三節　從東洋畫轉向膠彩畫   
第四節　鄉土意識的興起   
第五節　回歸造型的純粹性   
第六節　傳統的再現   
第七節　女性藝術家與女性議題   

第十一章　「美術」的普及與商業化
第一節　美術與生活
第二節　臺灣工藝之父：顏水龍
第三節　美術雜誌
第四節　公開的展示空間
第五節　數位化的省思

第十二章　現實與虛擬之間：一九八○年代以後的發展
第一節　前言
第二節　當代藝術中的「凝視」與「言說」
第三節　當代藝術中的各種議題