序
微物之神
蕭媺
2018 年4 月在樸石藝廊的個展，除了展出7 年來累積的繪畫作品之外，也整理了自己大半輩子以來，斷斷續續記錄下來的生活手記，出版成這本畫冊書。
我的好友杏芳以前常跟我說：「蕭媺妳真勇敢！願意把自己的生活記錄下來，說不定哪天還要公諸於世，如果換成是我，嚇都嚇死了，還要給別人看，天啊！」我則笑說，繪畫對我而言也是一件很私密的事啊！可是我還是會選擇不定期的發表。
在這次展出的作品裡， 可以很清楚地看到之前創作的軌跡與延伸，我也總是以生活裡俯拾可得的素材如動物、植物作為發想的繆思，只是這些年來更是聚焦於將各地旅行的生活記憶與對環境的感知，交織為更具人文省思的議題，以能更深刻地傳達自身內在的風景。
某天的午後時光，當我翻看著過往所寫下的一本又一本日記時，一股熟悉無名的感傷，就如同雨後那些潮溼、即將凋零的玫瑰所散發出的餘香，從一張張泛黃的紙頁裡散逸出來；同時間，所有文字似乎也發出了幾聲無奈的低嘆，那麼地輕卻又那麼地語重心長...。從1987 年出國至今也滿30 年了，這30
年好像乘坐著時光的噴射機，彷彿生命就從頁頭翻至頁尾，一倏忽半百人生就這樣呼嘯而過，怎能不讓人膽顫心驚？
常有人好奇的問我說：妳是怎麼活下來的？而且看妳似乎還活得不錯！一般人對學藝術的人通常有兩個揣測：要不是含著金銀湯匙出生，要嘛就肯定是個怪咖，才會不知死活地走上這條道路，尤其是在台灣這個務實的環境裡。不可諱言地，一路走來，對經濟的擔憂與恐懼一直都是如影隨形，即便天性樂觀如我也無法置身事外。然而自己深刻瞭解到，當我立下了做藝術這件事的承諾後，再怎麼辛苦的生活都得獨自承擔，因為我知道自己一直在做一件自己最喜歡的事，而這件事是我可以獨自面對、獨力完成的。我一直認為藝術工作者最大的回饋就在創作的當下，寧靜的氣場與作品恬美的對話，再再散發出一股穩定和諧的能量，讓孤獨成為一種至高無敵的享受。
周邊許多以前的同學、
朋友，儘管喜歡創作的生活，但年輕時總是因為林林總總的現實壓力考量而放棄了自己的夢想，甚或覺得等賺夠了錢再來做自己最想做的事也不遲。關於夢想，我想說的是：如果你真心喜歡一件事情，也打算投注畢生的精神氣力來經營它，只要你的初發心是良善的，那麼請堅定你的夢想，不要害怕。所有的外緣最後都會因為你的努力，而慢慢地聚攏過來幫你完成，你用心做的事，總有一天會開花結果的。
再則，我也認為不要有分別心，只要自己清楚自己的選擇，做甚麼都可以。我也不以為做藝術的人就比較高尚或比較會過生活，畢竟各行各業都有其自身的專業能力和辛苦之處，無須抱憾或比較，因為每個人都可以為自己的生命賦予自己的意義。記得以前有一位在北部高中教書的朋友，
她每來埔里看我一回，返家後就告訴自己一定要重拾畫筆畫畫，但隨著日子一天天地過去，加上繁重的教學工作，每每令她力不從心。直到有一天她告訴我，她終於放棄了畫畫的念頭後， 心情竟然如釋重負而歡快不已。
佛陀一再地教導我們，凡是我們在俗世所做的一切都是塵勞而已，千萬不要給自己太大的壓力，做自己可以做的事，做自己擅長的事，過好自己的生活也可以活出自己的典範。
這次展覽的主題：「微物之神」，來自於一本印度女作家阿蘭達蒂・洛伊（Arundhat Roy）的同名小說。她用一種魔幻寫實的文字風格，道盡了一個古老家族的興衰、愛恨、貧富、哀愁與喜悅...，映照出這十幾年來我多次實地走訪印度時，感同身受的深沉苦難與憂傷印記。而隨著歲月的流轉，我也似乎越來越能深刻體受所有世間情事的圓滿，都需因緣具足方能有所成就。
在地表上我們都是紛紛微塵...。正因為我們都是那麼微不足道的小小微物，每當我們仰望天空的同時，也就被這個浩瀚宇宙賦予了光亮──做好自己，永存利他之心，便能閃爍光芒。
