推薦序
我在想啊──林煥彰詩畫集《鼠鼠‧數數‧看看》序
孟樊（詩人、評論家）
煥彰兄要我幫他這本新詩集寫篇序，他「交辦」的事項，恭敬不如從命！哈，屈指算來，在報紙副刊的編務上，他可是擔任過我將近一年的「老闆」呢。
話說從頭。1986年至1987年期間，也就是我在碩三撰寫碩士論文那一年，某天被聯副主任瘂弦找去，說願意給我一個臨時編輯的工作，主要是幫忙《泰國世界日報‧湄南河副刊》的編務──看稿、順稿和校稿，而當時泰副的主編便是林煥彰，我就這樣當了他身邊的小編，將近一年之久，所以他的的確確曾經是我的老闆。
老闆下令，莫敢不從。過去曾有詩壇前輩邀約為其詩集作序，我卻從未應允，恐有違詩壇倫理（大概這也是託辭）；所以這篇序文──從某個角度說──也可說是我的「處女序」吧（當然未計入我為晚輩寫的序）！作序時才發現煥彰兄足足年長我二十歲，不說詩齡，光是年紀，他就堪為我的父執輩；或許應該說他駐顏有術，讓我誤以為我們的年齡沒有這麼大的差距，以致從以前便僭越輩分稱他為兄。可一聲「煥彰兄」叫慣了，現在改口反感彆扭，不如還是按往常一樣喚他為兄，相信為人平易近人的他是不以為忤的。
我不曉得這本鼠年出版的「鼠」詩集到底是煥彰兄第幾十本詩集了，但年逾八十的他還能創作不輟，從2014年的馬年開始，一年出版一本詩集（搭配他的畫作），如此的創作量委實驚人，我自己更是自嘆弗如。今年來到鼠年，他也依照這些年的慣例出版這本《鼠鼠‧數數‧看看──2020生肖詩畫集》，序詩也以「老鼠」開端，即便不如以往作法題材多以該年生肖動物為主。
這本詩集收有一百首詩作，據煥彰兄自己的說法，是從他去年（2019）所寫的360餘首詩作擷取出來，按照時序（寫作先後）編輯而成的，全書依序分為五輯：「詩從一月開始」、「詩在三四月」、「詩在五六月」、「詩在七八月」、「九月的詩」，他幾乎把寫詩當作寫日記，平均一天寫一首詩，記的也都是尋常事、日常的感受，想的亦非什麼國家大事或者偉大事業，可以說寫詩就是他的尋常事，甚至詩就是他的生活，兩者無法分開，就如〈讀寫一日三餐〉一詩所言，他將讀詩、寫詩當作一日三餐來享用。
煥彰兄的詩，除了早年（1960年代）《斑鳩與陷阱》時期，略具現代主義風格外，從他第三部詩集《歷程》開始，即有明顯地改變，語言不再那麼「硬朗」，反而轉趨透明。我說他語言硬朗，是因為當時他即便滲發有現代主義的味道，仍不見有1960年代《創世紀》那種晦澀的詩風，更不以繁複的意象、艱深而令人不解的語言取勝。此所以陳芳明於1969年為《斑鳩與陷阱》寫的評論中，即指出他這種語言明朗的特點，換言之，即便在他最早期的詩作，其語言也都不具晦澀味；而《歷程》之後的詩作，不過是更趨淺白罷了。或也因為詩風如此，讓他在1970年前曾一度加入與之風格相近的笠詩社。
為何他的語言會如許透明而讓人感到親近？套用陳芳明的話說，一言以蔽之，即「他怎麼講話，就怎麼寫詩」。這也就是他的詩語其實使用的是口語化的語言，也因之他一向並不講究語言的修辭，「語不驚人死不休」這種作詩劣習，是從來不會出現在他的作品裡的。或也因為此故，很容易便可將他的成人詩轉為童詩創作，蓋兩者的語言特性庶幾近之。
對於口語化語言的使用，煥彰兄亦有自知之明，他說：「我長久以來習慣了用平易的口語寫作，似乎有很多作品，大人小孩都可以讀；我也不忌諱我寫的淺白或直白，我只忠於自己的心情和感覺，順其自然，不刻意不雕琢，或要如何討好人家……」這種不忮不求的態度，足可瞧見他已臻至「從心所欲不逾矩」的境界了。從〈老無老矣〉一詩的自述，我們便可以看到他此時那爿澄明（像白雪）的心境：
老，吾老
老，無老
我們都樂於面對老；
白髮，白眉，白鬚
無一不白，
包括心中一片
雪白──
雪白冰潔，毫無塵埃
無須罣礙，
哪要呼東喚西？
這首自況詩也寫出了他近些年來在創作上的「想法」。這本詩集裡，最大的特色是詩人予人一直「在想著什麼」的感覺，從序詩〈老鼠的思考〉到最後一首詩〈想想之外〉，詩人彷彿一邊走一邊想，一邊想一邊寫；序詩裡的老鼠在想「為什麼貓要追我？／為什麼人要討厭我？」，他在想的是如何自尊自重的問題；〈沉思者‧思想者〉的我在想著自己的身世，想著自己的「存在」；〈轉身或轉彎〉的我則想著如何轉身或轉彎以求「變或不變」；〈貓想‧想貓〉讓詩人又想回《活著，在這一年》（2018）裡的那隻貓；〈靜觀‧細想〉細想的你提出人生的自問自答……而最末的〈想想之外〉藉由我和貓的互想以產生彼此堅定的信賴。詩人從年輕到老，似乎存在著不少大大小小人生的問題，讓他在古稀之齡還一邊寫一邊想，使得「我在想，我再想」成了此詩集的口頭禪，而這動腦的思想運動，恰恰是他老年生活的寫照。
煥彰兄這些動腦思想的詩，其中有不少詩不無辯證的意味，譬如〈黑與白〉裡關於黑白的思考，頗有林亨泰〈非情之歌〉詩輯中那種黑白辯證味道；再如〈離開，又回來〉裡，對於離開與回來的自我辯證，從「離開，又回來」指的是「不一定真正離開」，一直想到其實那就是「不再離開」，這中間讓詩人一而再再而三地在想著；而〈瓶想〉裡的空瓶，不管想的是上天下地、古今中外地想或者不想，或把大的想成小的、多的想成少的，又或者別人的想成我的……總之，想一想才不枉費自己度過這淡淡的一生。在這些「想法」裡，你竟然發覺它其實隱藏著排比句法，在反覆思考著的同時，還利用一些複沓句以至於重複修辭法（palilogy）來增加語感，而如此一來也強化了詩的節奏感，使得這些口語詩作讀起來特具音樂性，不知這是不是詩人的無心插柳？
比較令人納悶的是，近些年由於創作生肖詩集的關係，煥彰兄其實寫了不少動物詩―這倒不失為新近崛起的動物研究（animal studies）文學理論批評的例子，只是收在這一冊為鼠年出版的詩集，幾乎找不到老鼠的足跡，雖然裡頭也看得到狼、蛇、鷺鷥、燕子、貓等動物身影。不知他是否不太喜歡這種鼠類？以至於連最後一首詩都要安排貓來結尾？
哈，煥彰兄自然是不會介意我以上的調侃。誠如他於〈一座山一片雲〉裡的自述：「一座山，永遠沒有走開／一片雲，永遠在路上；／想了很久很久，該走的就走／不該走的，永遠也走不了！」如此隨遇而安自適自樂的詩人，豈會在意外在的風風雨雨？而這樣的心境，恐怕已屆耳順之齡的我仍難以領會啊！
