莫內在吉維尼花園

　　池水盪出了彩色波紋，柳樹在橋上搖曳生姿，
　　莫內的吉維尼花園，是一座千變萬化的萬花筒，
　　莫內的畫上花園，是一個畫家的實驗歷程紀錄，
　　從園景到畫布，整座花園的馨香，就此留下。

　　做為法國印象派中最具代表性的大師，莫內（Claude Monet, 1840-1926）綿亙六十年的畫家生涯中，有將近三十年的時間都是在巴黎西北四十英里處的吉維尼（Giverny）花園中度過的。每天，為了觀察天光的細微變化，他會在凌晨三點多就步出家門，穿過他精心設計、高低有致的花園，跨過連接維農（Vernon）和吉梭（Gisors）的鐵軌，抵達另一頭的日本橋和蓮池畔，就在那裡素描、流連，磨去一天中大半的時光。

　　莫內最為人熟知的蓮池系列畫作，就是在這樣不間斷的重複作息中完成的，在這之前，他還完成了許多類似的系列畫作──乾草堆、清晨、塞納河、白楊樹，後來均成了莫內學者們津津樂道的經典畫作。而吉維尼花園和周圍的風景，它們的晨昏、晴雨、明暗、寒暖，以及其水中反影，也就此一幕幕轉移到莫內的畫布上，由一座實體花園變成一具畫上萬花筒。

　　莫內的布上花園不僅刻畫著一座花園的千變面貌，更是其實驗性手法的發展紀錄。本書匯集八篇以莫內的吉維尼時期創作、同時代畫家和印象派背景為主題的專文，為吉維尼花園做為莫內的晚期居所、一個畫作主題及一個實驗場地，進行了以時代為基礎的層層演示。