做個風格插畫家:為你的畫風找到成功路徑,學會征服川久保玲、ZARA、WALL PAPER、VOGUE、APPLE、GOOGLE的手繪力

做個風格插畫家:為你的畫風找到成功路徑,學會征服川久保玲、ZARA、WALL PAPER、VOGUE、APPLE、GOOGLE的手繪力
定價:399
NT $ 100 ~ 428
  • 作者:李青蒔李昭融陳乃菁蕭霈雯Sage Lee
  • 出版社:原點
  • 出版日期:2012-02-21
  • 語言:繁體中文
  • ISBN10:9866408531
  • ISBN13:9789866408533
  • 裝訂:平裝 / 240頁 / 21 x 23 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
 

內容簡介

本書特色

  ◆從川久保玲、ZARA、WALLPAPER到APPLLE,學會征服好品牌的風格技術
  ◆從服飾、雜誌、飯店到配件,看頂尖好手與10大產業合作的成功經驗
  ◆從甜美、童趣、都會到幻想,認識全球插畫界最夯的七大風格!
  ◆40位頂尖奇才的創作技法+合作經驗+風格經營,第一手 interview 大公開
  ◆特別收錄台灣插畫篇,學習進軍國際的台灣經驗

  為你的風格找到成功路徑!
  時尚|服飾|公仔|包裝|產品|雜誌|報紙|出版|零售|飯店
  看40 位全球頂尖插畫家,進入10大產業的合作經驗+風格經營+創作技法

  喜歡畫畫,要如何靠一枝筆,抓住夢想的機會?要如何畫出自己的風格?如何尋找方向、獲得靈感?如何為自己的風格定位?定位後,又該往哪些產業尋找可能的合作機會,找到最佳的合作對象 ?

  這些問題,都能在本書中找到答案。透過40位國際頂尖高手,從都會、幻想、童趣、甜美、時尚、肖像、搞怪七大類風格入手,認識他們的「插畫技法」、「合作經驗」、「靈感來源」外,更能透過專欄解說,窺見他們的「資歷背景」、「合作客戶」、「最愛的藝術家」及「個人代表作」。

  Filip Pagowski如何以獨特畫風贏得日本時裝女王川久保玲的青睞,成功打造Comme Des Garcons的愛心T恤?Gary Taxali如何以復古的趣味畫風,獲得全球最大廣告競賽金牌獎?Carine Brancowitz如何用簡單的四色原子筆,精準畫出法式優雅細節?Ian Bilbey如何大膽毛遂自薦,聯同英倫時尚教父Paul Smith設計出最廣為人知的經典彩色條紋?Arturo Elena縱橫藝壇20多年,如何一人橫掃Vogue雜誌時尚插畫?除了這些知名的成功經驗外,他們合作的對象,更是一字排開陣仗驚人,不同畫風自有潛在客戶。其中包括全球知名品牌:Apple、Google、Visa、Microsoft、可口可樂、Honda 、W Hotel、Tiffany、Absolut……;服裝品牌:Comme des Garcons、三宅一生、GAP、Chanel……;以及知名媒體:Wallpaper、The New Yorker、Vogue、Elle、MTV 、TIME、Visionaire、The Guardian……。從風格看客戶,能讓你更快速吸取前人經驗,掌握風格,搜尋目標客戶,為自己定位,找到未來生涯的捷徑。

作者簡介

李青蒔/Ching Lee(企劃.撰稿者)

  英國倫敦都會大學大眾傳播研究所畢。  
  曾在牛津警局待過一個晚上,警察還問說:「You wanna coffee or tea?」 

  不知從何開始對藝術設計產生好奇、注意、喜愛,到投入於一本插畫書的完整企劃……或許一切都在那段倫敦求學以外的遊手好閒日子裡堆砌,莫名形成。 

  訪問過許多國、內外知名藝術家,發現原來「生活本身」就是他們創作的起點。

  試問哪一位國際藝術大師不是歷經過一段生活磨難後,接著創作出令觀者冷不防發出一聲「WOW!」的雋永之作。

撰稿者簡介

李昭融

  八○後文字工作者,因為喜歡科幻小說和T. S. Eliot的〈The Waste Land〉而研讀英美文學,但論文還在難產中。接觸領域頗廣,人文、時尚、藝術和雜七雜八,不過最著迷的事情還是特賣會以及週末於跳蚤市場大肆採購。

陳乃菁/Zoe Chen

  政大新聞系,英國Sussex大學媒體與文化研究所畢業,設計雜誌國際特約採訪編輯、旅行者、城市觀察者。

蕭霈雯

  曾於出版社打滾幾年,現任小白兔唱片企劃,喜愛音樂、文字與顏色很多的城市。

Sage Lee

  文字工作者,曾擔任雜誌採訪編輯,喜愛探究藝術創作者與創作之間的繆斯對話。

 

目錄

Introduction 關於插畫的五花八門奇想
Special Feature  生活中無所不在的插畫設計■從平面到立體到多媒體--眼睛看的、身上穿的、手裡用的、腳上踏的--從書報、雜誌、唱片、海報、明信片、T恤、帽子、包包、雨傘、手機、電腦、酒瓶、馬克杯……任何你所想得到的事物,都有插畫的蹤影。

PART 1 頂尖插畫怪才的成功經營術--如何靠一把刷子揚名國際?
1-1  Arturo Elena|Vogue專屬時尚插畫巨匠
1-2  Carine Brancowitz|義大利知名皮革品牌a.testoni插畫廣告的靈魂推手
1-3  David Downton|國際時尚品牌伸展後台的即興創作大師
1-4  Filip Pagowski|Comme des Garcons川久保玲的御用插畫家
1-5  Ian Bilbey|Paul Smith經典彩色條紋的發想者

PART 2 插畫創意風格總覽--五花八門的各種技法
2A  Citiescape都會生活一隅
2A-1  Fernanda Cohen|南美洲混搭布魯克林風
2A-2  Hope Gangloff|紐約當代藝術生活實錄
2A-3  Kim Rosen|凝結流動竄走的人生百態
2A-4  Mercedes Lagunas|大膽色塊拼湊每一張真誠表情
2A-5  Yuko Shimizu清水裕子|東、西方相碰的迷人美學
2A-6  Zak Smith|爆發性的構圖碰撞情色藝術
2B  Life is a Fantasy生活中的幻想
2B-1  Jan Feindt|彷若走在街頭的幻想人生
2B-2  Mike Stilkey|尋找人文的憂鬱氛圍
2B-3  Olaf Hajek|療癒系魔幻插畫
2B-4  Riikka Sormunen|寫實與幻境的交叉堆疊
2C  Illustration for Kids童趣插畫
2C-1  Christopher Corr |濃烈搶眼的色彩觸動
2C-2  Daniela Volpari|滿載歐洲情懷的童趣夢幻
2C-3  Gary Taxali|妙趣橫生的插畫頑童
2C-4  Martin Haake|保持人生的幽默感
2C-5  SKWAK|瘋狂世界的真摯之心
2D  The Paradise for Freaks無俚頭天堂
2D-1  Antti Uotila|大玩豔色紋理的奇想不羈
2D-2  Goran Lelas|陌生城市的領航員
2D-3  Ilana Kohn|幽默繽紛的拼貼世界
2D-4  Melinda Beck|生活中的超現實綺想
2D-5  Paul Davis|聰明機智的生活實踐家
2E  Whimsical Candy詭譎甜美風
2E-1  Nicoletta Ceccoli|甜美奇幻的夢境國度
2E-2  Tara McPherson|洞悉私密內心的直覺世界
2F  Fashion Mode時尚插畫考
2F-1  Erin Petson|美麗身形中的慵懶神情
2F-2  Laura Laine|撼動芬蘭時尚的細膩與瀟灑
2F-3  Lina Boden|哥德復古式的浪漫情懷
2F-4  Paula Sanz Caballero|將時尚走秀服裝縫繡進插畫構圖裡
2F-5  Robin Zingone|都會生活的時尚隨想藝術家
2G  Celebrity Caricatures名流肖像漫畫
2G-1  Dominic Philibert|人物漫畫的寫實魔術家
2G-2  Elisabeth Moch|堅持手繪質感的想像餘韻
2G-3  Jason Seiler|幽默戲謔的鬼才藝術家

PART 3 台灣插畫設計--童書繪本中的真情世界
3-1  王孟婷|隨性的生活態度反映在畫紙上
3-2  李瑾倫|粗粗線條 細細感動
3-3  阿尼默|大智若愚的拙趣表現
3-4  崔永嬿|「蹬蹬腳尖兒馬戲劇團」的創造者
3-5  陳致元|用每一張圖像「說故事」的人

 

前言

關於插畫的五花八門奇想

  在世界古文明的考古記載,還沒有文字記錄人類演化的過程,考古學家從洞穴裡所發現的一些壁畫內容,或圖像遺物中的考證做為研究依據。從這些圖像的來源與實體,已可窺探插畫發展的初始原型,加上中世紀的聖經即有手繪圖像與文字相輔的對話記錄形式,這說明了插畫圖像從原先扮演歷史記載的工具,到成為文字釋義的輔助,逐漸成為一件無價的藝術珍品。

  19世紀印刷技術的進步,傳統的繪畫創作不再是單一的選項,因此造成更多藝術創作者加入繪製插畫的行列,20年代至30年代插畫家慢慢建立了藝術地位,得以在知名顯要的美術館展覽作品,展覽內容除了童書創作,還包含了敘述性、技藝性、寫實派、超現實等多元插畫風格,各類創作特色傾巢而出。直到科技文化的急速進步,數位時代的蒞臨,賦予插畫家更便利且多元的創作工具,至此,有些插畫圖像甚至取代文字的溝通。因為觀察到插畫對生活上的各種影響,於是促成這本集結國、內外精彩插畫家作品的書籍誕生。

  本書共有三個單元,第一單元採訪5位國際頂尖插畫家,在剖析一位成功插畫家的過程歷經之餘,也看見他們如何建構和國際知名品牌合作的橋樑。插畫家的異想天開,讓時尚的花朵在生活中綻放得更加燦爛,你可以看到西班牙插畫巨匠Arturo Elena為知名設計師 Custo Barcelona設計的T恤;Filip Pagowski為川久保玲Comme des Garcons創作知名的Play系列產品;Carine Brancowitz與義大利 a.testoni和法國CELINE 等經典品牌的合作默契;經常遊走倫敦、巴黎、紐約時尚重鎮的David Downton,在時裝秀後台為超級名模Erin O’Connor現場寫生,以及Ian Bilbey為Paul Smith的經典之作復古色彩條紋Mini Cooper的車體彩繪。

  第二單元共收錄來自世界各地30位精彩的插畫家作品,依照每一位插畫家的創作概念做出七大風格分類,每位插畫家都真誠的與讀者分享他們的創作,以及在生活中遇見了什麼細微感動,又如何激發他們的創作靈感。值得一提的是,當插畫家的作品延伸成為實體產品時,又會是什麼樣的風景?從入圍葛萊美最佳唱片包裝設計的《Aimee Mann ! SMILERS》專輯、Alessi和紐約當代美術館(MoMA)合作的限量玩具公仔、LOEWE、YSL和Lancome的香水廣告、H&M、Levis和Gap的T恤設計、NIKE球鞋的鞋面塗鴉、餐廳牆面的繪畫創作,到電子、文具、皮件產品的視覺設計,還有《Vogue》、《Cosmopolitan》、《Elle》、《In Style》、《The New York Times》、《TIMES》、《Le Monde》等國際刊物的封面創作,包羅萬象的風格種類,你會發現插畫力量無所不在。

  最後一個單元介紹了5位國內插畫家,繪本是他們共同的創作心得,藉此他們分享了生活中某個特殊片刻,某段難忘的生命歷程,同時也談及對於國內插畫市場的了解,和參與國際插畫比賽的經驗分享。這5位插畫家皆有多本具有影響力的繪本創作,像是陳致元的《小魚散步》被美國《出版家週刊》評選為年度最佳圖畫書,《華盛頓郵報》稱讚它是「繪本書裡的珍寶」,另外一本著作《GUJI GUJI》獲《紐約時報》圖畫書暢銷排行榜第十名。李瑾倫的《一位溫柔善良有錢的太太和她的100隻狗》)被選為美國紐約Marion Vannett Ridgway Memorial Award的年度最佳圖畫書獎。崔永嬿的《小罐頭》獲2002義大利波隆那插畫展入選和2002日本亞洲插畫雙年展優等獎等殊榮。

  不管是時尚插畫、廣告塗鴉、產品視覺、童書繪本……,你不得不承認多元的插畫早已滲透在你我生活中的各個角落,在插畫的國度中沒有城邦國界之分,人生何處不「插畫」,這應該是每一座具有藝術涵養的城市,都得擁抱的城市美學口號。

  美麗動人的事物人人都愛,插畫的存在創造這樣的美妙,只要多一秒鐘的關注,就能製造多一分鐘、一小時,甚至一輩子的美學養分。

企劃編輯  李青蒔

 

內容連載

摘自章節1A-3
《Vogue 雜誌專屬時尚插畫大師》
Arturo Elena:有自己的特色真的給了我很大的幫助。


關於Arturo Elena
資歷背景

出生於1958年西班牙特魯埃爾,曾在巴賽隆納設計服裝,1992年搬到塞維爾認識了Victorio & Lucchino是他職涯的轉捩點,踏上專業時尚插畫家之路。

合作客戶
《Vogue》、《Cosmopolitan》、《Elle》、《Telva》、Victorio & Lucchino、Loewe、Roberto Verino、Chanel、Lemoniez、Custo Barcelona。

創作技法
創作方式幾乎100%純手工,只有需要平坦的背景或處理陰影時才用Photoshop,直接以筆刷或馬克筆等不可擦拭的工具創作,一點點失誤就必須從零開始。

喜愛時尚的人很難不注意到Arturo Elena的作品,他合作的客户包括Chanel、Loewe等國際知名時尚品牌,作品更是橫走全球各大頂尖時裝雜誌上,甚至雄霸《Vogue》雜誌十餘年,可謂服裝插畫界裡的大師。受到達利以及時尚攝影師Irving Penn、Helmut Newton等人的影響,陰影的拿捏、膚色漸層光澤、寫實細膩的布料質地,與激瘦的模特兒骨幹都是他的特色,不僅僅是服裝的描繪,對於表情、姿勢、動作、人體結構和時尚潮流的品味都有非常到位的深度詮釋。

Arturo Elena毫無疑問是個天才型的插畫家,從小喜愛畫畫但插畫技巧無師自通,青少年時期開始對時尚產業產生興趣,曾在巴賽隆納加入時裝設計團隊,設計男女服裝系列。一切由他搬到西班牙古城塞維爾才真正開始,在那裡,他認識了Victorio & Lucchino(西班牙知名服裝設計師),這是Elena職涯的轉捩點,他被請去擔任Victorio & Lucchino第一款香水Carmen的媒體文宣,以及在馬德里時尚週發表同名系列設計插畫, 這個經驗讓他深刻體認,他的使命是替他人創造時尚設計的插畫,而非自己創造時尚。

將服裝插畫變成現代藝術
為Victorio & Lucchino設計插畫的經驗成功打開了與媒體合作的大門,開始有許多雜誌找上他—— 《Telva》、《Cosmopolitan》、《Elle》⋯⋯他的名號也漸漸響亮起來,越來越多人知道這個西班牙時尚插畫家,國際品牌Loewe、Roberto Verino、Chanel、Gucci、YSL、Dior 也爭相請他來設計服裝插畫,至今Elena在時尚插畫界的地位已經無人能出其左右。即便擔任時尚插畫家已經25年,參與過無數頂尖雜誌與品牌的插畫設計,Elena熱愛他的工作始終如一,不久前馬德里博物館剛展出他的回顧展,雖然過程相當辛苦繁雜,花了他好幾個月的時間準備,但回報的成果是巨大成就感,而且第一次有國家博物館邀展,對Elena來說更是莫大的讚賞與肯定,踏入藝術殿堂, 服裝插畫不再是時尚的配角,成為值得注視的當代藝術之一。

真實筆觸外的誇張反現實風格
Elena的服裝插畫非常迷人且具強烈的個人特色,四肢細長的激瘦模特兒與漸層的古銅膚色是其筆下人物的共通點,寫實主義也是他追求的重點,通常客戶都會希望在衣服的布料與細節上能越接近真實質感越好,但在其他部分,包括光線、人物的動態、構圖, 還有模特兒的比例Elena反而極盡所能的誇張化,反現實。

接到客戶需求的當下創作過程就立即展開,Elena在腦中將客戶想要的形象、氛圍、市場需求、產品的概念全都想過一遍,便開始將初步影像簡略的畫出來, 過程中不斷潤飾,並用照片當成參考素材幫助他完成最終的定稿。他的創作方式幾乎是100%純手工,只有需要平坦的背景或處理陰影時才用 Photoshop,因為喜歡純粹有力的筆觸,直接以筆刷或馬克筆等不可擦拭的工具創作,一點點失誤就必須從零開始,很難想像如此細膩的插畫竟來自這樣腳踏實地的人工技法,成功絕對是要百分百的付出,還有堅持自己獨有的創作「語言」。

他的插畫就是時尚的總和
「我對影像和視覺極度上癮!」Elena這樣形容自己。他用圖像價值來思考一切,服裝插畫不只是描繪出一張美好的臉龐或真實呈現栩栩如生的布料,他試著用多個概念構思作品——風格、趨勢、姿態、人物的個性態度,構成一個觀看者能輕易接收到的氛圍, 並將陰影色度的功用發揮到最大。所以Elena 的插畫作品不只是一幅圖畫,也是引領趨勢的造型設計師、將場景光線運用自如的佈景師,他筆下的一個個故事人物就是潮流的化身,Elena 紙上的插畫完整貼近呈現真實的時尚世界,但更煽動迷惑也更具酷勁

Interview with Arturo Elena
Q:請談談你和服裝品牌最難忘的合作經驗?
A:其實有很多,其中一個是我為Custo Barcelona的Heroines系列設計插畫,這個插畫被印製在他們的衣服上,對我來說是很有成就感的特別經驗。

Q:通常你都怎麼和客戶細談合作的內容?
A:客戶找上我通常都對我的風格有一定程度的了解與喜好,他們會告訴我希望呈現的重點和廣告需求, 以此為設計方針,盡力透過我的插畫(品質與視覺影像)完美地表現出產品特色,因此當我完成作品,他們很少修改。

Q:如何兼顧創作與市場的平衡點?
A:我不是一個商人,我喜歡專注在創作上,將所有心力投入在創作裡,其他的事情都交由經紀公司幫忙打理。

Q:請分享你如何獲得和眾多國際知名品牌合作的機會?
A:我不知道⋯⋯我想客戶應該在我的插畫裡看見某種能代表他們形象的語言或媒介,我一直認為如果彼此沒有使用相同的「語言」,或我的作品不能反映他們的風格,應該就無法獲得任何的合作機會,有自己的特色真的給了我很大的幫助。

Q:和這麼多國際品牌合作,請問有哪些品牌和你的創作風格特別接近?
A:我從不把這個當作接案子的考量,不過似乎也不能否認和品味風格相近的客戶工作,合作起來的確比較輕鬆,更容易達成共識。

Arturo Elena的私密分享
創作時Arturo Elena需要全然安靜,吵鬧的鄰居、街道上的聲響對他來說都是難以忍受的侵略性噪音,但音樂卻是他工作上不可或缺的繆斯。Elena最喜歡待在家,尤其是客廳, 閒暇之餘他喜歡靜靜的讀一本書或看電影,偶爾會也遠離城市,遠一點的無人海灘是唯一選擇,太擁擠的人潮令他無法放鬆。喜歡Diego Velazquez的作品,著迷於他畫作中的光與影,用一把簡單的筆刷就能完美畫出刀箭上的金屬質感,還有時尚攝影大師Irving Penn、Helmut Newton的作品,他們的照片在無數場合中成為灌溉他的靈感泉源。
網路書店 類別 折扣 價格
  1. 二手書
    25
    $100
  2. 二手書
    4
    $160
  3. 二手書
    4
    $160
  4. 二手書
    45
    $178
  5. 二手書
    45
    $180
  6. 二手書
    52
    $209
  7. 二手書
    65
    $260
  8. 新書
    67
    $269
  9. 新書
    79
    $315
  10. 新書
    79
    $315
  11. 新書
    79
    $315
  12. 新書
    79
    $316
  13. 新書
    85
    $339
  14. 新書
    88
    $351
  15. 新書
    9
    $359
  16. 新書
    $428