中國工藝美術史

前言
第一章 原始社會的工藝美術
第一節 石器時代與陶器
第二節 原始社會的其他工藝美術
小結
第二章 奴隸社會的工藝美術
第一節 青銅時代與青銅器
第二節 青銅器造型、紋飾風格的演變
第三節 奴隸社會的其他工藝美術
小結
第三章 戰國秦漢的工藝美術
第一節 木漆工藝
第二節 印染織鄉工藝及服裝
第三節 陶瓷工藝
第四節 青銅工藝
第五節 編織、玉石、琉璃等工藝
小結
第四章 魏晉南北朝的工藝美術
第一節 陶瓷工藝
第二節 印染織綉工藝及服裝
第三節 金屬工藝
第四節 木漆工藝
第五節 雕刻工藝及其他
小結
第五章 隋唐五代的工藝美術
第一節 印染織綉工藝及服裝
第二節 金屬工藝
第三節 陶瓷工藝
第四節 木漆工藝
第五節 雕刻工藝及其他
小結
第六章 宋遼金元的工藝美術
第一節 陶瓷工藝
第二節 印染織綉工藝及服裝
第三節 金屬工藝
第四節 木漆工藝
第五節 雕刻工藝
小結
第七章 明清的工藝美術
第一節 雕刻工藝
第二節 金屬工藝
第三節 陶瓷工藝
第四節 印染織綉工藝及服裝
第五節 木漆工藝
小結
第八章 近現代民間工藝美術
第一節 編織
第二節 彩塑
第三節 燈彩
第四節 風箏
第五節 剪紙
第六節 皮影與木偶
第七節 磚雕、扇子、毛猴及其他
小結
第九章 近現代民族民俗工藝美術舉要
第一節 東北、內蒙古地區民族民俗工藝美術
第二節 西北地區民族民俗工藝美術
第三節 西南地區民族民俗工藝美術
第四節 中南、東南地區民族民俗工藝美術
第五節 中原地區民族民俗工藝美術
小結
結語
後記
附錄一 重要工藝美術家簡介
附錄二 難解字詞注音集釋
附錄三 中國古代市尺長度折合現代國際單位制長度

重新審視美術長河

我在美術學院美術史論教研室工作了將近三十年。如果加上學習的時間，至今整整二十年。

三十年來，我不知講授了多少遍美術史，記得我講工藝美術史時，既包括繪畫，又包括雕塑；既有中國的文化，又有西方的歷史，一遍一遍地講，我自己竟也奇怪，為什麼從來沒有厭煩過。而且每一次給學生放幻燈時，我看着那些文物，心情都無比地激動。是什麼力量促使我每一次講課時都激情滿懷？我想是古人對藝術的執著點點滴滴注入了作品之中，那些未經污染的凈化了的心靈鑄就成不朽的藝術豐碑。

我們不能不承認，很多經典藝術的高超水平是后人無法企及的，這里倒不是厚古薄今，今人的電子技術古人尚不得知，但是那些對藝術近乎宗教般的虔誡是現代人缺少的，那種靜靜的沒有干擾的聰慧與靈巧，是那個時代所特有的。就像楚辭漢賦魏駢體文、唐詩宋詞明清小說一樣，每個時代都有每個時代的閃光點。你能把希臘大理石雕刻與今天的數碼設計分出優劣嗎？你能把哥特式直沖雲霄的教堂與今天的摩天大樓一比高低嗎？完全沒有這種必要。

永遠令我感動的是，藝術家（真正的不打折扣的藝術家）走過的路，無論古代人還是近現代人，能夠在歷史上留下痕跡的，是那對藝術真誡奉獻者的靈魂。因為那些不滅的靈魂己經在藝術中得到升華，甚至說永駐，與藝術品同在。

我在美術學院任第一任美術史論系主任時，就動了要重編一套美術史系列教材的念頭。恰值天津市教委評選「十五」規划重點教材立項，我申報主編一套教材，不曾想在僅批的兩套叢書中，我主編的竟占了半壁江山。須知，這在大文大理占主流的高等院校教材立項中，是非常難得的。美術畢竟屬於一個邊緣學科，它似乎只占有一個獨特的領域。兩套叢書中，美術史系列教材能夠申報成功，對我是一個極大的鼓舞。那麼，怎麼寫才對得起讀者昵？我想，人們歷來認為，美術史是個老生常談的話題。中國元四家：黃（公望）、王（蒙）、倪（瓚）、吳（鎮）；明四家：沈（周）、文（征明）、唐（寅）、仇（英）；清初六家：四王（王時敏、王鑒、王鼙、王原祈）、吳（歷）、惲（格），這還能寫出個花兒來？誰講誰寫不也就這些。即使是文人的奇聞軼事，也是在畫論書中被講了又講。

無論什麼史，都是已經發生過的史實，后人寫史講史只能有側重點的不同，或者有理解的差異，當然也允許有各自的觀點，但事實是客觀的，運下點不容篡改和想當然。沒有依據的事情是不能隨便講給學生的。講史需要科學，需要有嚴謹的態度。我常對學生們講，搞史不同於寫小說，這是兩種思維。任何時候，不能忘了說一聲迄今為止。因為今天的考古發現，今天的研究成果也許明天就會被新的考古發現和研究成果所推翻。司母戊大方鼎一直被認為是中國古代最大最重的青銅器，如果明天又在地下古墓中發掘出一個更大更重的怎麼辦？所以說「迄今為止」是尊重史學成果的嚴謹的態度！

嚴謹之余，又不能僅滿足於照本宣科。事實凝囝在歷史階梯上了，但是如何看待它，也應有個與時俱進的問題。我們不能無休止地沿用以前的講法，歷史已進入21世紀，我們如何看待以往的藝術成就，如何從其形象之內挖掘出更為難得的精神財富，或者說如何更細致更科學更深入地去尋求古人留下的對今人的啟示，也許是更重要的。所以我不厭其煩地對我的研究生們講，講史也不要因循守舊，太老的講法勢必落后於時代。

再者，講史也不能只是在課堂上重復。所謂教書匠，應該是指沒有科研意識的教師。教師講課像不像從口袋里往外掏東西？如果只是掏，而不去吸取新的知識，隨時往口袋里裝的話，那掏着掏着不就「彈盡糧絕」、「四壁空空」了嗎？送還不算一知半解糊弄學生的教師，更不包括信口開河、貽誤子弟的教師。只是兢兢業業地一遍一遍重復，那種「兩耳不聞窗外事」的結果是，時事己經變遷，社會已經發展，知識己經更新，學生早已不是昔口的學生。我們還囝守原有的一些說法怎麼行？

與社會同步發展，這需要我們在美術史的教學與科研中，也要不斷創新，這才對得起學生，跟得上時代。

這套美術史系列教材先推出四部，即《中國雕塑史》、《中國工藝美術史》、《西方工藝美術史》、《現代設計史》。我們將以全新的視角、前沿的理論去閶述歷史上所發生的一切。是否可以這樣理解，重新審視美術長河以適應當代社會需求，是我們要時時提醒自己的，是我們必須要做到的。

原想用「偉哉！美術長河」為總序的題目，斟酌再三，考慮還是實一點，平靜一點，也許這樣更適合教學，包括課堂授課和學生自學。美術長河確實波瀾壯闊，令我輩激動，令我輩肅然，同時它又離我們這樣近，又這樣美，美得難以用語言去描述。這倒有個好處，美術作品本身即在無聲地訴說着，它向我們展現出無限廣闊的思維空間——

美術是心靈，是躍動着的生命，是人類對世界、對宇宙的理解與詮釋，是傾注心血塑造出的物化的靈魂！

美術是大自然的賜予，是本原物質給予人的一種無盡的資源，是天與地、天與人的和諧的產物。

美術史因此是博大的，是神聖的，是跳動着人的脈搏、印刻上歷史腳印的史書。同時它還是斑讕的，其他史書無法與它的多彩相比。

我們贊美，我們謳歌，我們重新審視美術史——浸潤大地乳汁，凝聚日月精華的永不停歇，永遠向前奔騰的美術長河！

華梅
2004年10月18日
於天津師大國際女子學院