篆刻形式美學的展開︰大學篆刻藝術形式與技巧的專業訓練系統

自序
第一章 關于篆刻藝術觀念的清理
第一節 學科立場的檢討︰學術與藝術孰是？——與“金石”相混淆？
第二節 概念立場的檢討︰應用與審美孰是？——與“印章”相混淆？
第三節 操作立場的檢討︰篆與刻孰是？——與“書法”相混淆？
第二章 篆刻美學原理
第一節 篆刻藝術的基本立場
第二節 篆刻藝術的形式構成
第三節 兩個特殊的偏側
第四節 篆刻美的歷史類型
第三章 篆刻藝術教育中的規範建立諸問題
第一節 篆刻作為藝術的時代形態
第二節 篆刻教育學的定位
第三節 篆刻教育學的定位
第四節 篆刻藝術教學的展望
第四章 一年級訓練程序
[主題︰忠實臨摹]
單元一 古璽臨摹
單元二 漢印臨摹
單元三 明代篆刻臨摹
單元四 圓朱文印臨摹
單元五 浙派印臨摹
單元六 皖派印臨摹
單元七 趙之謙篆刻臨摹
單元八 吳昌碩篆刻臨摹
單元九 黃士陵篆刻臨摹
單元十 邊款刻制與拓制
第五章 二年級訓練程序
[主題︰基本技巧分類]
單元一 篆法——印文處理︰用篆變化
單元二 篆法——印文處理︰省減
單元三 篆法——印文處理︰繁飾
單元四 篆法——印文處理︰“篆書化”
單元五 刀法——線條處理︰“藏刀之法”
單元六 刀法——線條處理︰“露刀之法”
單元七 刀法——線條處理︰切刀
單元八 刀法——線條處理︰沖刀
單元九 刀法——線條處理︰“細篆而刻”、“反復篆再刻”
單元十 刀法——線條處理︰“不篆直刻”、“粗篆即刻”
第六章 三年級訓練程序
[主題︰形式與變化]
單元一 形式（1）——外形
單元二 形式（2）——邊框
單元三 形式（3）——界格
單元四 形式（4）——剝蝕
單元五 形式（5）——空白
單元六 變化（1）——風格
單元七 變化（2）——線條
單元八 變化（3）——印篆
單元九 變化（4）——形式
單元十 變化（5）——邊框
第七章 四年級訓練程序
[主題︰從臨摹走向創作]
單元一 歷史流變︰古代
單元二 歷史流變︰近現代
單元三 唐宋官印樣式
單元四 民間風︰磚文陶文瓦當之屬
單元五 圖形印
……
第八章 篆刻思維的開拓與“問題意識”︰篆刻學學科建設
後 記

《篆刻形式美學的展開——大學篆刻藝術形式與技巧的專業訓練系統》，是近10多年來我在篆刻教育學方面積累而成的一份系列成果。其中第二章“篆刻美學原理”，曾作為單篇論文發表于1987年第2期《文藝研究》，被認為是篆刻美學方面的開拓之作。而第一章“關于篆刻藝術觀念的清理”，也曾作為單篇論文連載于1994一1995年《中國篆刻》創刊號與第一期，在一份高規格的國家級篆刻專業學術刊物上被作為“抬頭文章”刊用。此外，第八章“篆刻思維的開拓與‘問題意識’︰篆刻學學科建設”，是1997年7月28日我在天津主持全國首屆“篆刻學”暨篆刻發展戰略研討會上的學術總結的整理稿。可以說，這部書除了集中了我在大學二十年執教時所使用的篆刻高等教學的訓練方法之外，還在客觀上記錄了這二十年間我在篆刻理論研究方面的許多足跡。除了一些篆刻史研究、篆刻家研究、篆刻考證研究的文章之外，就美學而言，這部書已是收羅了一些最主要的思辨成果了。

在研究書法教育學之時，我則堅持認為︰教學，特別是技法、風格、個性、流派……大凡牽涉到創作實踐這一個層面的內容，它在本質上是歸屬于美學而不是史學的或更確切地說，其“內容”可能是歷史的古代名家名作，但“方法”則可能是美學的思辨、歸納、分析、推演的種種。但過去，在師徒經驗授受的古典式傳承關系中，美學還是未引進的陌生新學問， 自然只能是以史的內容為歸。現在，在一個嚴格的分工明確的學術框架與學科框架中，以美學思辨為前導的現代意義上的高等篆刻藝術教育學，才算找到了它本來應有的位置。

故而這部書在最初構思時，我也早下決心，要以美學觀念的清理、美學的原理原則、美學的形式分析等作為全書的“龍頭不同于一般的教材，又不同于更一般的常識讀物。想以此來提升本書，高屋建瓴，著眼于學理與思辨的特色。所有的訓練方式與教學手段，都是有充分的形式美學——特別是篆刻藝術美學原理作為統轄與出發點的。由此，本書的目的還不僅僅是作為可供實際操作的教材(它當然具有教材的功能)，它更可以作為篆刻藝術形式分析的範例。這樣，它的意義就不僅僅限于在學的學生或執教的老師，從某種意義上說，它的含量與涵義可能是覆蓋全部篆刻藝術內容的。也正是因為這一點，在原來的計劃中，本書還列有“印章史與篆刻史”的章節，但在最後成稿時被毫不猶豫地刪除掉了。設專章談史，是出于一個面面俱到的求全的考慮，但現在，本書並不需要一般意義上的面面俱到，而是追求個性突出、目標清晰，在同類篆刻書籍中具有獨特性的更高要求。這樣，更符合篆刻藝術學科建設的時代要求︰學科分支越細密清晰，綜合能力就越強。最十白是含含糊糊的包治百病的“神藥”，那是絕對吃不死人，但也絕對治不好病的。目前的篆刻不需要這樣的“包治百病”，從具體方法到抽象意識，都不需要。

從篆刻藝術觀念的清理、篆刻美學原理的展開、篆刻教育學學科的構建、篆刻創作實踐與學習的各個階段的展開，到”篆刻學”作為學科構建的可能性與還未解決的問題難點……本書已大致勾劃出了篆刻藝術在這個時代主要面對的挑戰內容。至于如何去解決它，本書也只是提出了一種可能的新方法。但我想，還會有更多種的新方法在今後不斷涌現，這正是當代篆刻藝術擁有生命活力的標志!