梅西安鋼琴作品研究

第一章 緒論
第一節 梅西安
第二節 梅西安研究綜覽
一、原生型研究
二、次生型研究
第三節 梅西安鋼琴獨奏作品研究
一、研究現狀
二、研究緣起
三、研究方法
四、研究分期
第二章 梅西安的音樂語言體系（上）
第一節 理性化的節 奏系統
一、節 奏基本素材
二、理性節奏生成系統
三、隨機節奏生成系統
四、關於節奏的記譜法
第二節 多樣化的旋律技法
一、旋律基本素材
二、旋律發展手法
第三章 梅西安的音樂語言體系（下）
第一節 對稱性的有限移位調式
一、有限移位調式
二、歷史沿革
三、對稱屬性
四、色彩特點
五、有限移位調式與不可逆行節 奏的關系——不可能性魅：
第二節 個性化的色彩和弦
一、音級集合中的倒影對稱結構
二、《技巧》中的色彩和弦
三、《對話》及《論著》中的色彩和弦
四、《色彩和弦字典表》
第四章 傳統的承接與創新：梅西安鋼琴音樂創作初期作品之分析（1929～1935）
第一節 作品概觀
第二節 傳統的承接與創新
第三節 有限移位調式的應用
一、平行進行模式
二、其他應用特點
三、《不可觸及的夢中之聲》的音樂分析
第四節 主題旋律的動機內核與節奏
一、主題旋律的動機內核
二、節奏
第五節 對稱性的創作理念
一、結構對稱
二、《為保羅·杜卡之墓的小品》的對稱結構
第五章 宗教精神氣質的映射：梅西安鋼琴音樂創作發展期作品之分析（1943-1944）
第六章 多維准序列技法的融入與呈現：梅西安鋼琴音樂創作轉型期作品之分析（1949-1950）
第七章 鳥歌與大自然的回響：梅西安鋼琴音樂創作整合期作品之分析（1956-1985）
第八章 結論
附錄
參考文獻
後記

對於中國音樂界來說，20世紀的法國作曲家中，奧利沃·梅西安的名字是繼德彪西、拉威爾、奧涅格、米約、普朗克等人之後的最受關注的作曲家了。梅西安音樂中在對宗教、愛情、大自然的感悟中蘊含的豐富的精神內涵；他存音樂語言領域中的創新精神，諸如獨創的節奏運用，旋律和聲中「有限移位調式」的創造，以及在聲音組合中展示的絢麗色彩等等，這一切使他無愧於被列入20世紀西方音樂中最具個性和創新精神的作曲家行列之中。

梅西安的音樂對中國新一代作曲家的創作不無影響，但遺憾的是，中國的音樂學界對梅西安創作的研究卻相對滯後，有分量的學術論文鳳毛麟角。然而，這個幾乎是空白的學術空間，如今已經開始被一位年輕的女音樂學家填補了，這就是鄭中女士和她的這篇哲學博士論文《梅西安鋼琴作品研究》。

論文雖然將研究范圍僅限於作曲家的鋼琴獨奏作品，但它所論及的問題，實際上卻已經涉及到作曲家創作風格特征的整體了，因為鋼琴音樂畢竟是梅兩安音樂創新的重要實驗基地之一，在這里，已經展示了其創作風格的許多重要方面。

論文作者緊緊抓住r在通常的音樂風格分析中最重要的四個層面，即節奏、旋律、調式、和聲，不僅描述了作曲家各個不同風格時期的技法特征，而日，揭示了其演變的具體過程，使自己的論文具有了風格縱向發展的歷史感。

值得指出的是，梅西安不儀是一位作曲家，而且還是一位善於用文字概括和總結自己創作思想和經驗的理論家，留下了一批對研究其創作的學者們極有參考價值的文獻。論文作者悉心地研究了這些文獻，並使它成為分析和論述梅西安音樂的一個重要的參照系，使自己的論點具有更充分的論據和說服力，這是值得稱道的。

我結識鄭中君已經多年，深知她是一個業務上不斷進取，在學問上非常認真、執著的人，是一個能踏踏實實地坐下來做學問的人。在世風如此浮躁、物欲如此膨脹的社會環境中，這委實是難能可貴的。她以研究拉威爾和聲語言的論文獲得武漢音樂學院的碩士學位後，任教於山東藝術學院。之後，她又以驚人的毅力，在香港中文大學攻讀音樂學，並以此論文獲得了哲學博士學位。論文得到音樂學界的好評，在2005年召開的中國音樂家協會西方音樂學會的年會上，被授予年會首屆博士論文一等獎。她的一些其他有關西方音樂的論文，也已見諸於我國的一些音樂核心刊物中。

學海無涯。我希望作者能將梅西安這個課題繼續更深入地做下去，特別是在目前已做的技術風格分析的基礎上，進一步深入到音樂的深層精神內涵中去，以實現對梅西安音樂更加完整的音樂學分析。

在這里，請允許我向論文作者的導師——香港中文大學的張惠玲教授致意，相信正是在她的悉心指導下，才得以成就這篇出色的論文。

在這篇論文以學術專著的形式即將付梓出版之際，說了上面一席話，姑且就作為序言吧。