汪派琵琶演奏譜

寫在出版之前
序（一）
序（二）
一、淮陰平楚（原名《十面埋伏》）
二、郁輪袍（又名《霸王卸甲》）
三、將軍令
四、潯陽夜月（原名《夕陽簫鼓》）又名《潯陽曲》、《潯陽琵琶》
五、塞上曲
六、青蓮樂府
七、神傳妙諦（又名《陳隋》）
八、普庵咒
九、陽春古曲
十、燈月交輝（又名《壽亭侯》、《跨海東征》）
演奏符號說明

在紀念先父汪昱庭先生逝世50周年的座談會上，師兄王恩韶先生提議整理出版《汪派琵琶演奏譜》，當即得到與會者的響應和支持。今天這一提議已經實現了!

這本演奏譜是在20年前陳澤民先生收集、整理的《汪昱庭琵琶譜》的基礎上完成的。當年，在收集先父手稿和采訪先父親授的弟子時，得到了眾多師兄的傾力支持。現在，其中許多人都已作古，陳先生的工作實在是起到了搶救的作用，其間的辛苦至今令人感嘆。沒有他20年前的收集整理，便沒有今天的《汪派琵琶演奏譜》。所以說它凝結了幾代人的辛勞和情意，也體現了汪派琵琶藝術的生命力。

什麼是汪派琵琶藝術的特點?

先父在世時本人尚年幼，對先父的演奏印象不深，對汪派琵琶特點更多的是在向李廷松先生、陳永祿先生、陸印陶先生等師兄學琴的過程中體會到的。他們的演奏都體現出質樸大氣、灑脫剛勁而細膩動情的特點。

先父從未提倡過自己有什麼“派”，他演奏的特色是他為人、待人、生活的自然體現，演奏如斯，寫字、作畫亦如斯，並沒有刻意做作。本書《琵琶古譜》的代序是家父的手跡，他的字灑脫秀美而骨架挺拔，體現出師法古帖而又融入了個性的特點。他畫蘭、畫竹，是在臨摹鄭板橋的基礎上按自己的心意去畫的，人們說他有板橋風格。他教琵琶從不以自己的感覺去束縛學生，而只是讓學生反復听，從中領會其意。他強調“非從古譜著手不為功”，體現了他對傳統基礎的敬重，但他師古而不泥古，在師法傳統的根基上，讓每一個人按自己的特點去自然發揮。

無規矩不能成方圓，無傳統便無立足之依靠。這是歷史留給後人的規律，也是古人總結出的規矩。反之，不自然便會流于形式而失去規律之真髓，同時也無法脫出局限的窠臼，不能創新，無法發展。規矩與自然，體現在琴、棋、書、畫上的風格是離不開為人處世的態度。家父對人平和而不親昵，可以說是“君子之交淡如水”。對待生活節儉而超脫，平時不追求享受，可謂“布衣暖、菜根香”足矣。到了晚年又毫不猶豫地將珍貴的琵琶贈于其弟子李廷松先生，這種價值取向是中國傳統文化之根本。這種文化精神表現在琵琶演奏上便是不迎合時尚，不嘩眾取寵，但求質樸無華地表現樂曲，表達自己的心聲。

我听過許多師兄和他們的後人眾多世兄的演奏，盡管他們個性迥異，各有特點，但都能體現出一種自然而規矩的共同的文化精神，形成一種共有的風格，我想這便是汪派的特點吧!

“遵循古訓，遂已心願”——這是汪派琵琶的特點，也是家父留給我的文化精神!