《大地之歌》是馬勒在他的人道主義理想的幻滅以及由此產生的嚴重悲劇,懷着對生活的熱愛而又意識到生命本身的空幻和無望,在人生不可避免的死亡降臨之前的內心的深省——這些悲觀和隱退的思想,構成他最后幾部作品的主要內容。
《大地之歌》寫於1908年,副標題是「為男高音和女低音(或男中音)獨唱和管弦樂隊而寫的交響曲。」原應列為他的第九部交響曲;但由於貝多芬、舒伯特、布魯克納和德沃夏克都是在完成他們的第九部交響樂后去世,所以他單單把這部心愛的交響聲樂套曲列在他的一系列交響曲之外,《大地之歌》是馬勒最著名的一部作品,也可以說是他全部作品之冠,它之所以受到廣泛的歡迎,在於它包含有多方面內涵:它具有深刻的哲學構思,即對生活、歡樂和期同大自然融為一體,以及最后告別塵世、知交的熱情與煩惱的描述,把相對獨立的六個樂章貫串為一個有統一又有變化的整體;其中第一、第二、第五、第六樂意的基調是悲觀和無奈的超脫,風流瀟灑、談笑風生的生動描繪;贊美了采蓮女快樂和迷人的勞動與生活,把欣賞的旁觀者也融入了美麗歡快的圖畫中去。總之天地是永存的,而人生是無常的,樂也樂到極點,悲也悲到極點,這是他對天地人生的一種徹底的感悟,它的音樂表現為夢幻般的美與詩意,寫作技巧也達到了一個他本人一直追求的頂峰。整個作品給人的印象有如激越不已的即興發揮,而它那豐富的色彩變化時刻吸引着人們密切的關注。