榮寶齋畫譜·現代編(14)：山水花卉部分

當代著名畫家，書法家。原名董揆，後改稱壽平。山西省洪洞縣杜戍村人。出身詩書世家，董壽平高祖董霽堂為清中葉著名書法家，祖父董之煥為清翰林，以詩書著稱於世。董家收藏文物書畫甚多，海內聞名。他自幼受家庭影響，喜愛書畫，他尤其仰慕清初畫家惲壽平品德，遂改名壽平。

董壽平16歲入北京世界語專門學校，後轉天津南開大學經濟系。1926年又從北京東方大學畢業，1928年定居北京，1931年開始賣畫為生，1938年攜家去西安，後到成都，得四川文豪林山腴賞識，為之延譽，於成都舉辦第一次個展，1939年遷居四川省灌縣都江堰玉壘關，在那里居住了12年。1941年將畫展所得之款捐獻支援抗戰。

解放後，1950年董壽平回北京，任榮寶齋編輯，1952年將所藏全部圖書捐獻山西省博物館。以後到中國各地旅行寫生，創作不止。1979年以榮寶齋顧問身份去日本，並在東京藝術大學講學，作畫示范。他現為全國政協委員，中國書法家協會理事，北京中國畫研究會名譽會長。 1979 年人民美術出版社出版了《董壽平畫輯》。

董壽平善畫梅竹，朱砂紅梅堪稱絕技，畫梅繁中有簡，簡中有繁，繁而不亂，簡而有理，寫竹時筆墨簡練，堅挺軒昂,構圖空靈,以書法為之,渾厚古朴。所寫墨松富有生活氣息，筆墨蒼勁，繁簡相宜。山水畫卷多以黃山奇峰老松為題材，不拘峰石之形似，而求整幅氣韻的統一，這也是董壽平在畫界享有”董梅”、”壽平竹”、”黃山巨擘”的雅譽。

董壽平技法全面，修養深厚，堪稱中國繪畫大師。他的畫風蒼勁古朴，清新典雅，繼承了中國畫技法的優良傳統，並有所創新。他的畫筆墨活潑，出於天籟，以造化為主，從寫生入手，富以高度的藝術概括，既求形似，也重神似，更重表現對象的精神。

藝術創作有「胸有成竹」之說，董壽平對此有其自己獨到的見解。他認為，創作之始。目視一張白紙，胸中自有布局，這便是「胸有成竹」。但當第一筆落下，畫家則應「胸無成竹」，而後便因勢利導，順其自然，不被其成竹所束縛，而應盡情抒寫胸中之意，一氣呵成。

董壽平在青年時代從藝開始，便養成了半日讀書，半日作畫的習慣，他博覽群書，有淵博的學識，善於將中國古代博大精深的藝術體系與現代表現技法相結合。他的畫不僅具有詩畫的意境，這具有文人的書卷氣質，布局章法富有哲理。

他還練就一手懸書絕技，為海內外藝術家所稱道。

董壽平是山西人，一直熱愛和關心家鄉文化事業的發展，早在50年代和60年代，他就先後兩次向山西省博物館捐贈了祖傳的古代珍貴字畫數十件。其中有明清冊頁，明代萬歷年間朝鮮畫家李灘隱畫的墨絹本《赤金竹》，及清代畫家為他的高祖董霽堂畫的《撫膝肄書圖》、《漢書下酒圖》等。1983年，他再一次向家鄉捐獻自己創作的精品書畫200幅。

他的家鄉為紀念董壽平的藝術成就，在山西省太原市有關部門與日本友人的大力合作下，在太原市郊名勝古跡——晉祠公園內，建成一座長期收藏和展覽董壽平作品的美術館。這個美術館座落在具有悠久歷史的晉祠博物館內，晉溪書院東側，建築占地1400平方米。收藏和陳列董壽平無償捐贈的200多幅書畫精品以及16件具有文物價值的書禮、獎章、證書等。為了讓這些藝術珍品得到更好的保存,董壽平在《藝術和書法作品捐贈書》上這樣寫道：”我的子孫及親屬均不得以任何借口索取或借用、借看；我的子孫和親屬均不得參與”董壽平美術館”管理工作；凡在”董壽平美術館”保藏和陳列我的美術和書法作品以及各種藝術品（舊件）任何單位，任何個人均不得以任何借口索取或借用、借看。”這些話充分表現了董壽平的高風亮節，他不僅畫品高，人品更高。