梅蘭竹菊，以其清秀典雅，不畏嚴寒，情操高尚的自然品格，深受人們的喜愛，被賦予“四君子”的美稱。梅蘭竹菊成為文人、高潔之士心中的偶像和精神寄托，還與畫家們結下了不解之緣。
梅花，先天下而春，開在奼紫嫣紅的群芳之前，被稱為百花之魁。梅花是我國的傳統名花之一，傲霜開放，凌寒留香，鐵骨冰心，與松、竹一起，獲有“歲寒三友”的雅號。
畫梅，唐代有于錫勾勒著色梅花；宋代有徐崇嗣疊色點染梅花，有陳長畫梅枝干見飛白、用色點花；到了元代，王冕以畫梅著稱，直接用胭脂點花，作沒骨體；盛極于明清的文人畫，更以梅花寄托心靈感受，借以抒發豪邁或抑郁的情緒，以表達文人們的清雅高潔。
蘭花，生長于深山幽谷，色彩淡雅，幽香清遠，亦為我國古老而著名的傳統名花之一。幾撇青條葉，數點芳心花，是那麼地惹人憐愛j中國文化先師孔夫子就將蘭稱為
“王者之香”。《廣博物志》載，帝堯時就有金道華種植蘭花的故事。魏晉後，蘭花由宮廷栽培逐漸擴大到士大夫階層的私家園林；直至唐代，才逐漸發展至一般庭園和花農培植。南宋趙時庚的《金漳蘭譜》是我國保存至今最早一部研究蘭花的著作，也是世界上第一部蘭花專著。
宋代養蘭、賞蘭、畫蘭之風甚為盛行，至元明清三代文人畫繁興，名家輩出，蘭花就更成為畫家們常畫不輟的絕妙題材。
竹子，與我國的文化藝術有著淵源的竹，到了痴迷的程度。竹子四季常綠，特別是到了群芳落盡、萬木蕭疏的嚴冬，唯有竹子依然蒼翠欲滴，給大自然帶來勃勃生機。
歷代畫家，從魏晉時的“竹林七賢”到清未的“揚州八怪”，再至近、現代的諸位繪畫大師，無一不是以竹寓仁人君子。王徽之的“一日不可無此君”，蘇東坡的“寧可食無肉，不可居無竹”，鄭板橋的“四十年畫竹枝，日間揮寫夜間思”，都是現實生活中畫家們性情的真實寫照。
菊花，我國的傳統名花，品種繁多，分布廣泛。每當深秋之時，萬花紛謝，唯有菊花凌寒怒放，生機盎然。其花因于深秋開放且濃香宜人，故有“晚艷”、“冷香”的雅稱。菊，亦作“鞠”，因身姿低頭如鞠躬之式，亦有“謙遜君子”之美譽。
一提到菊花，人們自然而然就會聯想到東晉大文豪陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的名句。菊花入畫，或始于五代。徐熙、黃筌皆有畫菊佳作，惜無作品流傳。宋徽宗趙佶的《菊花圖》，幾支小杈、幾朵盛開的菊花，雖簡潔卻顯構圖充盈明快，皇家富貴氣十足。後元明清亦相繼有文人畫家作墨菊。
以梅蘭竹菊為題材的繪畫作品，在我國繪畫藝術中佔有重要地位，表達了人們的美好願望。從另一個角度來說，畫梅蘭竹菊也是中國畫的一種基礎訓練，可以舉一反三，從中領會國畫中的共同規律。本書中的作品主要采用工筆畫形式來表現梅蘭竹菊，意在以四君子引路。，希望能借此進入百花齊放的美麗花園……
