國際藝術品市場(上)

緒論
第1章 撒哈拉以南的非洲地區
第2章 阿根廷
第3章 澳大利亞
第4章 奧地利
第5章 比利時
第6章 巴西
第7章 加拿大
第8章 智利
第9章 中國
第10章 捷克
第11章 丹麥與冰島
第12章 芬蘭
第13章 法國
第14章 德國
第15章 希臘
第16章 印度
第17章 印度尼西亞
第18章 愛爾蘭
第19章 以色列

詹姆斯‧古德溫(James Goodwin)和其他作家一起編寫了一本引人人勝的關于國際藝術品市場的書。書中列舉了大量事實與數字以及那些在時尚中出現和消逝的符號，歷史上出現過的和現有存在的趨勢，博物館和政府所扮演角色的變化，順應或逆著經濟周期所變化的市場資金，交易案例與投資者和收藏家的心理——這些都能給予讀者以思考。古德溫先生很明智，他沒有嘗試給藝術品市場本身制定一個行為準則，因為市場的行為要由市場來做主。就像在市場上周一買的一樣東西到了周三就貶值了，而到了周末它甚至變得一文不值。

但是有些東西是不變的——極力去取得稀世珍寶是人類與生俱來的本能之一。其他人（如那些收藏家）也許會得到它們，但絕不會再去出售。布萊希特(Brecht)說︰“生存第一，道德第二。”道德和文化有關（即使一個人的道德觀是中性的），藝術也是如此。幾年前，我的一個畫家朋友在安納托利亞的一個貧窮村莊給一個年輕人畫了幅肖像畫，並把畫作為禮物送給了他的母親。後來，當他再次去那個村莊並要求看看那幅作品時，他驚呆了，因為那家人把他的畫撕成了碎片粘在褲子上驕傲地展示著。當我們饑寒交迫或處于危險之中時，又從何談起藝術？所以，饑荒和世界大戰才是藝術品市場最大的敵人。

盡管嚴格來講，藝術品並沒有實際價值，但它卻是富有的標志。在這個時代，尤其是過去的20年里，人們見證了那些得益于經濟全球化而富裕起來的人們的個人財富急劇增長，所以各種收藏品的升值也就不足為奇了。

在我作為私人藝術品交易商（20世紀70年代）和倫敦索斯比拍賣行主席時（20世紀末），經常有人不斷請我給那些新收藏家（這些人卻經常稱自己為投資者）一些忠告和建議。我試著給他們一些簡明並且連貫的建議︰如果你想投資，那就找個在藝術品市場某個領域里有良好投資記錄的正直的人然後跟隨他的策略；如果你想收藏，那就在你所感興趣的收藏領域里找個經驗豐富的人作為你的向導。他們的經驗將會幫助你提高鑒別能力，提升品位。就像你在欣賞了一出歌劇之後，你會得到遠高于門票價格的真正有價值的補償並且樂在其中。這些仍是我現在的看法。但作為一個在政府工作，負責公益博物館和畫廊的人，我也確實看到了在世界範圍內博物館數量的爆炸式增長以及藝術品巡回展和關于藝術品的書籍、紀錄片對藝術品價格所產生的影響。如果說文字的力量比武力大，那麼現在藝術品則更有影響力。我經常建議“注意看看館長們的動向”。“收藏家們經常跟隨館長的策略。”但在一些特殊的例子中，比如丹尼斯‧馬洪爵士則需要使用其他策略。

150年前阿爾伯特王子就曾擔心，怕藝術品交易會玷污藝術在提升人類精神境界和擴展人類鑒賞力方面的能力。確實，一切東西，只要跟錢搭上邊，就會多少有些銅臭味而失去了本來應有的樣子。但古德溫先生也總結到︰“市場上價值連城的稀罕品總是吸引著眼球，但那些遍布于市場的小件藝術品則給了那些雖然不太富裕但仍懷有一顆欣賞美的心的人們以收藏的機會。”謝天謝地，1960年當我還是一個學生時，花100英鎊買下的一幅抽象畫現在差不多值一件5萬英鎊的便攜式雨罩了。