美國攝影教程

第1章 攝影的基礎知識
相機與膠卷
准備好你的相機
調焦與曝光設置
拍攝照片
你會拍攝什麽
攝影基礎指導
人物攝影
風光攝影
第2章 相機
相機的基本控制按鈕介紹
快門
快門與光線
快門與運動
靜物攝影中呈現出的運動感
光圈
光圈與光線
光圈與景深
快門與光圈的結合使用
選擇相機
保持相機平衡
工作中的攝影師：新聞攝影理師James Nachtwey
第3章 鏡頭
針孔到鏡頭的演變
鏡頭的焦距
普通鏡頭的焦距
長焦鏡頭
短焦鏡頭
變焦鏡頭
特殊用途鏡頭
對焦
手動調焦
自動對焦
對焦與景深
景深控制
區域對焦
超焦距對焦
透視
購買鏡頭的指導意見
更加了解你的相機與鏡頭
工作中的攝影師：紀實攝影師Mary Ellen Mark
第4章 曝光、傳感器和膠卷
曝光常識
等量曝光
曝光美的工作原理
相機內置測光表
自動曝光
如何測光
整個拍攝場景中的平均光量
使用不同類型的測光表
測量高對比度的拍攝場景
特定色調和環境的曝光
較難測量曝光數值的場景
對光線的反應
銀鹽和像素
選擇和使用膠卷
曝光寬容度和動態范圍
不同曝光所需的光量
膠卷和傳感器的感光度
感光度
顆粒與躁點
可見光除外的其他光線
紅外攝影特殊用途膠卷
偏振濾光鏡
使用濾鏡
使用曝光
工作中的攝影師：廣告攝影師Clint Clemens
第5章 底片的黑影
怎樣沖洗黑白膠卷
需要的設備與材料
沖洗底片的化學藥品及使用方法
安全使用化學藥品
沖洗黑白膠卷的步驟
底片處理對照片的影響
曝光與顯彰：不足、正常、過度
第6章 暗房沖印
印放黑白照片
需要的設備與器材
放大器
相紙
制作黑白照片的步驟
制作小樣：整卷一次制作
設定放大器
為需要放大的照片做試條
試放——然後將最終的照片放大
沖洗黑白照片
評測照片的密度與反差
反差控制
固定反差相紙與可調反差相紙
遮擋與加光
裁切
最長保存期限的收藏處理
色彩與其他效果的調色
第7章 色彩
色彩：加色或減色
彩色照片：3個圖像層
色彩的特性
色彩平衡
色彩在一天中的變化
彩色偏離
色溫
濾鏡平衡色彩
沖洗色彩膠片
沖洗負片來獲得彩色照片
需要的設備與材料
曝光測試照片
判斷沖洗負片獲得的彩色照片的
色彩強度
根據沖印模式來判斷色彩平衡
色彩平衡與沖印後期方面的更多知識
沖洗彩色透明正片
根據色彩透明正片判斷沖印模式
工作中的攝影師：體育攝影的另一個角度——Walter Looss，Jr．
第8章 數碼暗房的建立
建立數碼暗房所需的硬件與軟件設備
總體講述
細節描述：分辨率與位深度
照片是數碼文件
文件的格式
導入你的圖像
下載與掃描
制作掃描文件
色彩管理
直方圖
數碼圖像的解析
色彩的3種直方圖
建立一種工程流程
工作中的攝影師：用數碼攝影講述故事的人——Pedro Meyer
第9章 圖像編輯
數碼後期處理及編輯：開始階段
圖像編輯軟件的選擇
工作區域與編輯工具
對某一圖像進行編輯
色彩通道
彩色還是黑白
調整照片的色彩與明度
不同的調整方法
色階的使用
曲線的使用
調整照片
選擇工具
使用圖層
其他編輯指令
高動態范圍
營造特殊效果的濾鏡
潤飾與銳化
圖片拼合
圖像編輯的工作流程
第10章 數碼打印輸出
打印設備與打印輸出
打印設備的選擇
色彩特性描述文件與軟件正
紙張與墨
打印選擇
全景照片
黑白照片的打印
展示你的照片
網絡——美術館與圖片資源
攝影與道德
第11章 組織與存儲攝影作品
圖像存儲
圖像尺寸
元數據：圖像文件的數據
可以幫你組織圖像的軟件
數碼圖像文件存檔
膠片與相片的存檔
第12章 照片後期制作與展示
描點：去除照片小瑕疵的好方法
照片裝裱
裝裱所需的設備
干裱
裁切面板
裝框與裝面板
第13章 光線
光線的方向
散射的程度：強光與弱光
戶外的現場光
室內現場光
人工光線
燈與其他照片設備
人工光線的質量
主淘汰：處於支配
地位的淘汰
補光：照亮陰影
閃光照亮
閃光設備
基本閃光技巧
手動閃光曝光
閃光燈自動曝光
填充式閃光：照亮陰影
控制總經理明亮度
簡單的人物攝影用光
人物攝影的多種用光設定
對具有紋理感的物體進行拍攝布光
對具有反光的物體進行拍攝布光
對具有透明感的物體進行拍攝布光
使用光線
工作中的攝影師：舞蹈攝影師——Lois Greenfield
第14章 影像的延展
影像的尺寸
大尺寸與小尺寸圖片
圖片組合
多則好
拍攝搭建的物體
照片即物體
投影展示
制作印刷冊
另類制作
曬藍法
鉑鈀曬圖法
樹膠重鉻酸鹽印相法
影像轉印
實物投影：無需相機的照片
交叉沖洗
薩巴蒂爾效應：兼具正負像效果
針孔攝影
拍攝近距照片
拍攝近距照片的曝光技法
翻拍技法
第15章 大畫幅相機
大畫幅相機的內部構造
大畫幅相機的移軸
上升或下降
平移
傾斜
搖擺
使用大畫幅相機控制影像
控制焦平面
控制透視
需要的設備
曝光步驟
裝片與沖印式膠片
第16章 分區曝光法
分區曝光法的范圍
使用曝光區等級測試
設定色調，觀察影調變化的區域
沖洗照片控制對比度的原理
綜合
膠卷與色彩膠卷
工作中的攝影師：使用分區曝光法——John Sexton
第17章 欣賞攝影作品
拍攝的基本選擇
內容
對被攝物進行取景
背景
拍攝中的基本設計
點與線
形狀與圖案
重點與平衡
更多選擇
利用清晰度的對比
利用明與暗的對比
安排被攝物在取景器中的位置
透視與視角
欣賞與討論攝影作品
向編輯或其他人展示你的作品
第18章 攝影的歷史
攝影的發明
達蓋爾銀版法：銀版上的圖像
碘化銀紙照相法：紙上的圖像
裸版照相法：照片清晰度與復制性
明膠乳劑/卷片片基：為每個人攝影
色彩攝影
早期肖像攝影
早期旅行風光攝影
早期戰地攝影
早期攝影中的時間與移動
攝影紀實
紀實攝影與社會進步
新聞攝影
19世紀攝影藝術的出現
寫真攝影與攝影分離運動
把圖像直接應用到藝術之中
新視覺的請求
20世紀50~60年代的攝影藝術
20世紀70~80年代的攝影藝術
現代攝影美術館
附錄 解決攝影中產生的問題
完全沒有影像
相機/鏡頭的問題
膠片或照片上的斑點、划痕或指印
底片顯彰問題
照片印刷問題
密度（照片整體的明暗度）問題
反差問題
清晰度問題
色彩問題
閃光燈問題
數碼攝影中的問題
術語表

攝影是一門科學技術，又是一種藝術形式，同時也是信息傳播的重要手段。如今，攝影已廣泛運用於社會各領域，成為高素質人才必須掌握的知識和技能。20世紀90年代以來，很多高校陸續開辦了攝影專業，同時，大多數高校紛紛設置針對非專業學生的公共攝影課（必修或選修），一時間，高校攝影教學呈現出前所未有的繁榮局面，並保持著進一步發展的強勁勢頭。

《美國攝影教程（第9版）》是最為經典的攝影著作，全美有260余所院校采用這本書作為攝影專業的教材，本書的引進出版將對國內攝影學科的教材建設起到極大的推進作用。

攝影藝術比其他藝術門類在整體上更呈現出大眾性和通俗性的特點，因而它具有廣泛的群眾性。一方面，它擁有眾多的欣賞和消費群體，具有強大的社會滲透力；另一方面，國內照相機的銷售量與日劇增，再加上照片洗、印業的普及，使得眾多的人參與攝影創作。可以這樣說，在數量上，攝影藝術愛好者遠遠超過了其他任何藝術門類。本書作為國際經典攝影名著，將為國內攝影愛好者和攝影專業人士學習攝影理論、掌握國際先進攝影技術提供難得的工具書。

數碼攝影的迅速興起，很大程度上改變了傳統攝影。現在人們已經不再區分「攝影」和「數碼攝影」。國內之前出版過的攝影教程，往往還是從傳統膠片的角度去介紹攝影，已經遠遠不能滿足當今的需求。本書中的內容全面反映了數碼攝影帶來的變革，契合了攝影技術的發展趨勢，相信必將對國內的攝影人產生深遠的影響。

本書自1976年第1版出版以來，已歷經多次升級、改版，近30年積累和沿襲下來的教學理念和編寫經驗賦予了本書強大的生命力。本書的作者均是國際攝影界的頂極專家，書中所選的照片來自近百名世界知名攝影家。本書既科學地講解了攝影各方面的技術、發展歷史，又融人了作者的思想性，同時具有極高的藝術性。翻開這本教程，隨處可見作者在圖書創作和內容編排方面的細致周到與獨具匠心：每個對開頁都是一個完整的主題；每個主題都配有精心挑選的照片、精心設計的圖表以及詳盡的注釋。如此的知識連貫和前後呼應，極大地方便了讀者更好地掌握知識點並快速地查閱使用。

總之，這是一本系統、完整、深入淺出、緊隨時代和社會發展的攝影教程，是一本值得讀者信賴的教科書。

宿志剛
北京電影學院攝影學院院長
宿志剛教授
2008年12月18日 冬