藝術中的精神

總序
序言
一版前言
二版前言
第一部分︰概論 李政文 譯
第一章 引言
第二章 運動
第三章 朝向精神的轉折
第四章 金字塔
第二部分︰繪畫 李政文 譯
第五章 色彩的作用
第六章 形式的和色彩的語言
第七章 理論
第八章 藝術作品與畫家
第九章 結語
形式問題 魏大海 譯
圖版目錄

在我簡短的序言里，我只想對讀者說一說這部闡釋康定斯基美學哲學的書——《藝術中的精神》的故事。

若干年里，瓦西里‧瓦西里耶維奇[康定斯基的名字與父名]隨手記下他的一些想法和觀察所得。這些筆記——用德語寫成——是他的書的基礎。早在1910年，書就已經寫完，但是，當時很難找到出版者，因為就內容來說，這本書對那個時代來說太特別。

最後，1911年，慕尼黑的出版家比別爾經過短暫的猶豫，承擔了出版這部書的風險。當年12月，《藝術中的精神》面世，成功是巨大的，僅在第一年就印刷了三次。當時，有人把這部書叫做藝術生活中的新“福音書”。在講德語的國家里，例如在瑞士，甚至在荷蘭和斯堪的納維亞諸國——所有對藝術有興趣的人都讀過《藝術中的精神》一書。書的俄譯本也部分譯出，但是，1914年的戰爭妨礙了俄譯全本的完成。

1911年12月，在全俄藝術家代表大會上，H ‧庫里賓為“藝術中的精神”的報告，書的一些章節甚至都宣讀了[1911年12月29日至31日，全俄藝術家代表大會召開。因康定斯基本人缺席，他提交的報告由H ‧庫里賓代為宣讀。次年，會議文獻收集整理成《全俄藝術家代表大會文獻》。1988年，蘇聯《創作》雜志據這個文獻第1卷，整理出康定斯基的這部書，以四期連載的形式予以發表，當時用的題名為《藝術中的精神（繪畫）》。——譯注〕，特別是康定斯基談到的抽象創作中各種可能的形式，諸如圓、四邊形、三角形的那個部分。所有這些，當然對包括卡‧馬列維奇〔卡馬列維奇（1878~1935），俄羅斯畫家，“至上主義”的抽象藝術的創始人。——譯注〕在內的先進的俄羅斯畫家產生了影響。

1914年，倫敦的M．S．塞爾德把這部書首次從德語譯出。1924年，小原國夫把它譯成日語書在東京出版。經過較長的間隔，1940年，這本書又在羅馬出版，意大利文譯本出自G．A．克羅納‧迪‧塞薩羅之手。現在，這些版本早已成為罕見的珍本。

1946年後，《藝術中的精神》又被許多國家翻譯，說明這部書是合時宜的，讀者對它饒有興味。

新的意大利語譯本正在運作，不過，出版日期還無法確定。

《藝術中的精神》一書對畫家的創作及他們對藝術的把握永遠具有巨大影響，這種影響正在與日俱增。

妮娜‧康定斯卡婭
1966年9月