美國人物速寫基礎教程

序言
第一章 觀察畫法
細致的觀察是所有繪畫的基礎。無論我是觀察某一事物的外輪廓、某一人物的衣闐穿著、腳步體語言，還是學習美術解剖，都應當先觀察然後再進行繪畫。
第二章 動態
動態繪畫是日常人物速寫的第一步。當你想捕捉所見人物的動作時，可以運用上一章所掌握的觀察畫法。
第三章 基本形態
如果你把繪畫看做一棟建築，動態繪畫是地基，那麼基本動態——球體、立方體和柱體——就是房頂、地板和牆體。
第四章 衣服褶皺
在公眾場合我們不太可能看到裸體的人物模特，所以掌握動態的衣服紋理對于日常的人物速寫非常重要。
第五章 表情
當我們看一個人時，最先觀察的是他的臉部。通過觀察臉部不但能辨認其身份，還能了解他的情緒是生氣、悲傷、高興、厭惡還是帶有惡作劇意味，這些都可以通過臉部表情表現出來。
第六章 肢體語言
當人物用動作表現情緒時，繪畫將開始變得生動起來。
第七章 布景
視覺藝術家描述一個故事情節——哪個部分需要強調，哪個部分需要弱化，從場景的哪個角度進行描繪，觀眾距離事發地點有多近——這些都要對畫面的布景進行斟酌。
第八章 明暗
我們看到物體呈現各種微妙的光影效果都是由于光的作用。
畫廊
索引

每一位藝術家都夢想能坐在咖啡館里，打開速寫本，將日常生活中所看到的角色和美麗景象捕捉記錄下來。對于視覺藝術家而言，速寫本就像一本日記，不但可以將他或她的所見所聞記錄下來，同時也是一個屬于個人的空間，從中可以發掘新的想法並且提高自己的繪畫技巧。但不幸的是，如 果你沒有遵從一定的步驟方法，很可能無法捕捉不停運動的事物，這樣箋運寫經歷會讓人產生挫敗感。

在畫室中練習速寫，其優勢在于可以對環境進行掌控，繪畫者可以按照各自的需求調整人和物的運動節奏。但是戶外寫生則要求繪畫者更靈活機變，快速地捕捉事物，從而 描繪真實的世界。這就需要一種本能的反應，熟練掌握一些基本的繪畫技巧。

運寫本是提高你繪畫能力的絕佳媒介，因為你隨時隨地都可以將任何有趣的事物繪畫出來。無論你在哪呈寫生，繪畫的基本原則是不變的。線條、形態、陰影、色彩以及構圖的原則都不會發生改變。但是由于你處在畫室以外，無法控制 你繪畫的對象，所以你必須提高某些繪畫技巧，而這些技巧在平時往往會被忽視。例如你在機場繪畫一對情侶時，無法控制他們擁抱的時間，所以必須盡快地捕捉他們的動作或者憑借記憶進行繪畫。與之相反的是，如果你對著模特或者照片進行繪畫，很可能直接跳過動態繪畫這一步驟，直接描繪人物的輪廓和陰影。日常戶外寫生能提高你的技藝，因為它要 求畫家必須真正了解繪畫的基本原理。

隨身攜帶速寫本是一種樂趣。你可以隨時在上面發展你的奇思妙想，探索新的領域。但是繪畫也會陷入瓶頸，這時會讓人沮畏萬分。這時會連續數日覺得無人可畫，繪畫能、力也隨之停滯不前。你必須清楚，當進行一項難度較高的創作時，從收集相關資料一直到完成繪畫是一個漫長的過程。創作停滯時應當融入新的想法和創意，而不是守株待兔，等、候下次創作高峰。承受住壓力，持續不斷地練習，這些問題總會迎刃而解。如果你在嘗試繪畫創作時面臨挑戰的話，可以由淺入深，循序漸進，這些努力總會取得回報。

每天練習繪畫30分鐘以上。通過每日的練習，你的思路會變得開闊，會對解決各種難題更得心應手。同時注意繪畫時要保持心情愉快，四處游歷收集繪畫主題和創意並將繪畫技巧融匯貫通。學習新的繪畫技巧並不意味著要去刻意地嘗試。我經常保持微笑，有時繪畫的最終結果會很難預料——例如不經意的對比效果；對人物姿勢的真實記錄，甚至即使畫面變得不可收拾，我都能積極地應對。繪畫時的心情會通過你的作品反映出來。

最後，速寫本也是私人工作手冊。你可以在里面記錄各種未成形的想法，或者將所見所聞用小插圖的形式記錄下來。有些繪畫會只用線條勾勒動作，不再繼續深入或者根本沒必要繼續仔細地刻畫，因為你已經用這些線條表現了事物的本質，或者你從這些畫電汲取靈感，有了新的創意和想法。關鍵是捕捉記錄任何使你感興趣的事物，可能是人物的某個肢體語言、某個神情或者是你正在練習的某種繪畫技巧。這樣就會有的放矢地進行繪畫，每一幅圖都是對不同的效果進行嘗試。同樣，這些畫作並非用于公開展出，所以沒有必要將其全部完成。這樣你對速寫會充滿興趣而不是滿懷畏懼，因為你不用期待每一幅畫作都看上去“完美無缺”。

剛開始在戶外寫生時，你可能會覺得緊張，因為來往的行人會不時地觀看你的畫作，你就像一位行為藝術家。他們經常會越過你的肩膀從後面觀看你繪畫，甚至有時還會進行評論（即使大多數都是鼓勵的言論），這些你都應該習以為常。寫生的最佳地點是一些公眾的娛樂場所，例如動物園、商場和集市等地方。這時，人們會將你視為娛樂的一個部分，不太會對你的畫作苛刻地評頭論足，而是會欣賞你的作品。

我第一次帶著我的速寫本走出畫室，到戶外進行寫生，突然發現我的周圍聚集著50個以上的年輕學生，他們正好是去動物園郊游。

你可以躲在某個角落進行寫生，但是我保證總有人會發現你。你應該選擇一個能更好觀察對象的寫生地點，而不是為了隱秘在一個小角落進行繪畫。你融入寫生場景越快，就越能適應被來往行人注目，因為他們本身就是你觀察的對象。

速寫工具

你選擇的速寫工具也會對繪畫感受產生影響。你的繪畫工具要便于攜帶，這樣在戶外尋找寫生地點時能方便地取用。如果是拖著一些沉重的工具到處寫生，你會產生一種抗拒心理。你需要攜帶的只是簡單的一本速寫簿和一些輕便的繪畫工具，如鉛筆或者鋼筆。

速寫工具沒有必要非常精致和昂貴。你可以去畫紙商店購買幾令不同種類的紙張，並到復印店將這些紙裝訂成冊。這樣就可以選擇不同色彩和質地的紙張進行繪畫，而大多數速寫本整本都是白色的紙張，這樣做會降低支出的成本。另外，還可以將這些紙張一裁為二，使它更加方便攜帶。你可以在家中用其他方法對紙張進行裝訂，制作一本屬于你自己的速寫本。

鉛筆和墨水筆可以放在口袋里隨身攜帶，而且它們也是很好的速寫工具。鋼筆是速寫的絕佳工具，一方面它們便于攜帶，另一方面你可以用不同的力度來繪畫不同粗細的線條。你可以選擇各種顏色的鋼筆墨水，而且由于這些墨水是水溶性的，用毛筆蘸水可以在畫紙上形成水墨效果。

正確使用和保養鋼筆工具非常重要。不要讓鋼筆吸管中的墨水干掉，如果不經常使用的話，請將鋼筆中的墨水全部擠出。而且你只能選擇一些專用的鋼筆墨水，不能使用墨汁、繪圖墨水、水彩顏料等其他材料，否則會對鋼筆造成損傷。繪畫技巧比采用的工具更加重要，所以我不會推薦某個特定品牌的繪畫工具。繪畫鋼筆比較昂貴，而且你需要花費一定的時間才能找到用起來得心應手的鋼筆。我個人比較喜歡使用登喜路並木（Falcon Namiki）鋼筆，可以用它表現不同的線條變化；派克卓爾系列（Parker Sonnet）鋼筆用起來也比較順手，另外我使用的鋼筆墨水是一家小公司生產的，名字叫鯰魚牌（Noodler’s Ink）墨水。

上色工具

我發現水彩顏料是最方便攜帶的上色工具。你需要的只是一小套便攜式水彩工其，而且你可以把顏料管中的水彩顏料放到小罐子中，這樣可以節約支出。另外你還需要好的毛筆、小筆洗以及一塊布或者紙巾（用于擦干筆刷）。雖然這樣看起來要帶的東西也不少，但是比起攜帶一堆彩鉛、馬克筆、顏料和調色板要簡單方便得多。在此基礎上還可以精簡，你可以買一種較便宜的毛筆，它將筆洗與塑料的筆身結合在一起，這樣就不用另外攜帶筆洗了。雖然這種毛筆質量不佳，但是對于簡單的上色或者為鋼筆畫添加水墨效果，選擇這樣的毛筆就足夠了。

我會將所有必要的工具放在口袋中以方便取用。如果要翻箱倒櫃才能找到所需的工具，很可能你會懶得去使用它。與其帶一些從不使用的繪畫工具，還不如減少你的負荷。

如何使用本書

本書用于幫助你理解傳統繪畫的基本法則，並將基本其運用于速寫，每一章都是以前一章為基礎，所以我建議你從頭開始閱讀，循序漸進。本書教授的繪畫技巧非常重要，即使你已經是一位出色的畫家，閱讀本書也可以獲益匪淺，我希望通過學習本書中的繪畫基本法則，你將不再為如何繪畫而絞盡腦汁，而可以隨心所欲地用藝術表現你的人生。