落差︰經受攝影的考驗

本書是法國藝術史家于貝爾‧達彌施有關攝影與電影研究成果的匯總，分為四個部分︰第一部分探討攝影的本質，同時提出一個一直縈繞著他的問題︰攝影是沒有歷史的，或者說，由于攝影的本質，不可能存在一種攝影史——哪怕在紀念他所崇敬的瓦爾特‧本雅明撰寫的《攝影小史》時，他也多次重申這一問題；第二部分，分述三種不同的攝影實踐，包括曾經曇花一現的立體視像、法國當代作家兼攝影家德尼‧洛什的創作，以及加拿大多才多藝的全能藝術家邁克爾‧斯諾的作品；第三部分專門討論“建築攝影”這一特殊類型；第四部分探討運動的圖像，也就是電影中的影像，最終提出一個“節奏-影像”的概念，與德勒茲的“時間-影像”與“運動-影像”相映成趣。

　　本書是一部有關攝影與電影的理論研究文章合集。作者融現象學、符號學與精神分析于藝術史研究，指出攝影（以及其後電影）的出現，造成各種藝術實踐間的斷裂與落差，從此，再也不能認為這些藝術實踐處于同一層面了。本書堪稱羅蘭?巴特的《明室》之後，法國思想家關于攝影最具啟迪性的著作之一。