《生活》雜志數碼攝影教程

序︰一流的攝影師，一流的教程
導言︰歡迎閱讀此書
第一部分︰光線
曝光
在曝光叢林中漫步
不要掐著鐘點
光的組成
正確的，還是錯誤的曝光？
相機的大腦
特殊的光線
弱光攝影
沒有好光線，卻有好照片的地方
幾乎是剪影
人造光線
劇場燈光
拍攝煙花
閃光！
家庭工作室
可以隨身攜帶的工作室
第二部分︰鏡頭
相機的眼楮
景深
廣角鏡頭
你做了什麼？
狹窄空間，廣角鏡頭
長焦鏡頭
該做的和不該做的
肖像和景深
微距攝影
短景深，長景深
運動
時機
第三部分︰設計元素
紋理
用紋理講述故事
圖案
打破圖案
光線與形式
來自未來
第四部分︰色彩
談談色彩
哇！靠！哦塞！
構圖與色彩
沒有色彩會怎麼樣？
第五部分︰構圖
構圖基礎
選擇一種方法.
構圖規則
三分法的兩種方式
隨意拍攝！像搖滾般自由！
照片中的照片
牛眼！
不擇手段
廣角構圖︰靠近
肖像
拍攝一個動作
瞬間
英雄
展示環境
找到安靜時刻
合影
第六部分︰喬的最後竅門
拿穩相機
在國內外
喬的最後竅門
術語表

大約在75年前，4位攝影師的名字首次出現在《生活》雜志的版權頁上。他們和那些在職員名單上列于他們之後的技術奇才們，非常樂意解釋他們是怎麼拍攝到那些吸引人眼球的照片的。他們認為，被復制沒有絲危險。攝影師哈里‧本森認為︰“作為名好的攝影師，他是不可能被重復的。”重要的是抓住瞬間。每位《生活》雜志的攝影師都覺得在這點上，他們能比其他人做得更好。排名第90位，也是最後加入《生活》雜志的攝影師喬麥克納利把這種良性的自我中心主義帶入了數碼時代。

喬‧麥克納利不但是天才攝影師，還是聰明的溝通者。他曾經說服影星米歇爾‧菲佛戴上鑽石，他也曾說服美國奧林匹克水球隊為《生活》雜志拍攝裸體封面。他的友善、談話式的寫作風格，使他成為為入門攝影師寫作教程的最佳人選。他的照片會自己說話。

這是一本漂亮的書，但是麥克納利的建議不只對業余攝影師適用。他從沒登陸月球，但如果他有一天登陸月球，他可能會指出在月球近端我們看到的光線和在馬里布沙灘或者漢普頓看到的是一樣的。在月球遠端的黑暗側拍攝會有問題，我很想知道他會給出什麼建議。他從自身經驗中體會到哪些東西對于攝影是彌足珍貴的，哪些又會讓人誤入岐途。

隨著數碼相機的出現，攝影似乎變得和煮一個雞蛋一樣了（當然，煮雞蛋也並非那麼簡單在丹佛兩分鐘煮熟的雞蛋和在紐約兩分鐘煮熟的雞蛋可能差別還挺大）。買際上，麥克納利認為數碼相機繞開了諸如聚焦、色彩平衡、曝光等這些長期困擾以往攝影師，甚至優秀攝影師的問題。我們無需等待多日就能看到照片。甚至在鏡頭里還安裝了防震設備，以防止我們手部抖動影響畫面質量。這使20世紀用膠片拍照的我們醍醐灌頂︰如果當初有數碼相機，事情會變得多麼容易啊。現在我們得以解放了，只需關注曝光時間、取景視角、光線質量和圖片構圖即可。所有這些主題，麥克納利都用合適的篇幅展開了討論。

不過，我還是要補充一點提醒大家。出色的《生活》雜志攝影師阿爾弗雷德艾森斯塔特在他94歲的時候告訴我 “你可能擁有最現代化的相機，卻看不到拍攝照片的機會。我在諸多事務中都能發覺到拍照的可能性。我可以呆上幾個小時觀察一滴雨水。我無時不刻不在看照片。我想我就是如此。”

喬‧麥克納利也是如此。你也應如此。

約翰‧勞恩加爾德

廣受贊譽的攝影師約翰‧勞恩加爾德于1961年加入《生活》雜志，後來成為該雜志的第7位圖片編輯，同時成為《人物》雜志的創始圖片編輯。