瀟灑冷俊的鍾平擁有複雜的感情世界，由於他的琴藝天賦，加上他特有的憂鬱氣質，令人一見傾心，但是他漂泊的個性，使得他在愛情中無法落腳，雖然如此，鍾平是一個重情義的人，對每段的過去都有割捨不下的情感，在經歷過人生的潮起潮落後，是否能找到感情最終的依託？
作者將將用唯美典雅的字句，細膩的語法描繪對音樂的愛好，彷彿聽得見優美琴聲，讓讀者同時擁有無限的想像空間，值得讓人細細品味。
作者簡介
將將
我是一個很懶的人，懶得出門，懶得打掃房間，連做夢都懶，所以想像力不夠，無法寫出武俠或科幻之類的小說。
我最愛紅樓夢這本書，如果能生活在那樣的環境，還有什麼不滿足的呢？
我想要有尼古拉斯．凱吉那種憂鬱的氣質，酷酷的、憨憨的，又喜歡艾爾．帕西諾那種深沉、英氣逼人的樣子，當然，他演的教父是我最喜歡的電影。
我有二隻狗，一隻是白色的馬爾濟斯，是我最心愛的寶貝，牠的名字叫將將（嗨嗨嗨），另一隻黃色的可卡是將將的玩伴，牠叫馬友友，可惜不會拉大提琴。
最大的願望是隱居在人煙稀少（不是完全無人）的深山或海邊，死了沒人知道也沒關係。
遠自紀元前六百年左右，在周末的中國，「小說家」這個名稱便已存在於「九流十家」之中。但名稱雖然存在，當時的所謂「小說」，只是指有故事性的文字，這些文字多半以娛樂讀者及聽眾為主要功能，不入大雅之堂。雖然紀元前三百年，希臘已有荷馬的史詩「伊利亞特」及「奧狄賽」，紀元後四百年印度也誕生了史詩﹁愛壇「Anuaga Runga」及羅摩衍那「Ramayana」，其結構與情節已具備長篇小說之規模，但在當時並未受到重視。必待亞里士多德的「詩論」流傳開來之後，人們對「故事」之能影響人心，紓解情緒，才有初步的認識。
小說經歷了近兩千年的演變，到了十八世紀，寫實與自然主義的文學在歐洲蔚為風潮，文豪詩哲競以犀利的文字剖析人的潛意識，以春秋之筆法批判社會的不公與病態，小說乃成為社會良心的代言者，而為全人類所重視。
爾後三百年，雨果、莫泊桑、福婁拜、托爾斯泰、左拉、屠格涅夫、勞倫斯、狄更斯、哈岱、曹雪芹……才人輩出，為小說締造了全盛時期，也拓展了小說的類型。
在中國有某種內容的小說稱之為「言情小說」。情之為用，亦大矣。小說而不言情，將何所言？但中國人說到言情小說時，意中是有一份輕蔑的。意者，那不過是談談男女相愛，悲歡離合，激情、感傷而已。
這是對言情小說的誣衊，但許多人視為當然。連言情小說的作者都往往甘受這種委屈。
將將小姐寫了一部「琴聲情深」，送給我看，謙稱「只是一篇言情小說」。寫小說在今日有很容易的一面，信手寫來，一個故事，幾個人物，你愛我，我恨你，約會下去，吵吵鬧鬧，也許寫得不好，也不見得沒人看。寫小說也可能很困難，需要一點勇氣和魄力。因為從素材開始就很難抉擇，接下來故事的架構，人物的性格，語言的運用，思想之蘊蓄……如此下去，根本不敢動筆。
將將小姐年紀不太小，也不太大，此時開始寫了，很好。因為不會太幼稚，也不會太「臨事而懼」，她寫一個彈鋼琴的帥哥，很酷，十幾年之內換了好幾種工作：鋼琴老師、犬舍主人、修車廠工人、咖啡店服務生、獸醫等等，居住地從台灣到成都、到上海。經歷之多，使作品不只是愛情小說，也帶上歷險記（Adventure）的色彩，增加了可看性。
小說中，所有遇到男主角的女子都愛上男主角，這個設定使男主角的性型格外難寫，似乎作者也為了使男主角人見人愛顯得有說服力費了很大的精神。
作品也有些不足之處。作者直接敘述人物心情的部分太多，應盡量讓人物在對白中表達。演奏會「很成功」未免太理想化。今日的台灣，學生的演奏會通常是不太容易「成功」的。
人物的佈局，對話的安排，女主角的深情，一路的辛苦，皆是小說的好看處。愛情小說是很難寫的，因為古往今來的名家所寫愛情小說太多了，差不多能想像的戀愛的情態、心境、曲折都已有先人寫過，真是「眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭」。作者耽讀「紅樓夢」多年，而寫出愛情小說自是有她的用心。
最後要一提的是，在數次男女主角熱情相擁的場面，所寫情景細膩而不俗。這種場面一般斥為「色情」而排斥。但古今名家之中，能將性愛場面寫得入木三分，有美感，乃至有思想性（如勞倫斯）及想像力（如卡薩諾巴）者寥寥無幾。願作者不必囿於道學家的偏見，繼續磨研筆觸，當有不一樣的未來。
二○○三年七月 謝鵬雄 于台北
