◎放諸四海皆準的視覺法則，了解好視覺的創造思路。
◎從電影、報紙、電視、網路到廣告等，跨媒體的視覺溝通原則。
◎視覺傳播、平面設計、網站及多媒體設計、創意廣告、電影工作者、視覺工作者必讀書目。
◎理論、實務和案例並重，徹底打通視覺溝通的法門。
◎全書超過140張圖片，收錄最新的視覺影像，集結各領域大師的精采傑作。
◎具國際口碑的視覺傳達用書，何堯智（玄奘大學視覺傳達設計系所主任）、何珮琪（大葉大學視覺傳達設計系系主任）、洪碩延（高雄大學傳統工藝與創意設計學系系主任）、許和捷（台灣師範大學視覺設計系&文創中心主任）、陳美蓉（樹德科技大學行銷管理系教授）、黃琡雅（東華大學藝術與設計系系主任及研究所所長）、楊裕隆（樹德科技大學視覺傳達設計系系主任）……
視覺傳達科系教師一致推薦！
說好故事，讓全世界聽你的！
讀懂圖像，看懂訊息，擁有今天必備的視覺力！
在圖像充斥的今天，從電影、報紙、電視、網路到廣告，訊息無所不在，而所有的訊息都是透過影像溝通。在今天如果只能駕馭文字，將成為視覺時代的文盲。這是第一本跨電影、報紙、電視、網路到廣告，透過大量案例帶領讀者讀懂圖像，解讀訊息的視覺專書，透過多樣的視覺媒介，整理出放諸四海皆準的圖像溝通法則。讓身為觀眾和工作者的我們，能透過圖像說出好故事，提供靈感啟發，幫助大家更加了解瞬息萬變的今日媒體世界。導演蘇菲亞．柯波拉和克林．伊斯威特，分別成功地運用了哪一種說故事的技巧？導演史蒂芬．史匹柏的《大白鯊》（一九七五）和千年以前的英國英雄史詩《貝奧武夫》有何共同點？狄更斯（Charles Dickens）的《塊肉餘生記》（David Copperfield）和哈利波特又有哪裡相似？眼睛加上流水，象徵什麼？希區考克和史蒂芬．史匹柏都是系出通俗劇的大師？
視覺溝通的目標，是發送者要將訊息有效地傳送到接收者，用圖像（和文字）說一則動人的故事。作者從說個好故事開始，分析說故事的元素、原則、技巧和結構。這些分析架構，可以充分運用在各種媒體上。視覺傳播的過程從選擇適當的敘事角度開始，這必須先對傳播目標擬定策略及進行分析。想要傳達的訊息，必須化為實際的形體，這就需要創意從旁協助，才能產生影響力。
本書包含典型的媒體工作－－包括新聞、電視、網路、廣告等。也從公民、消費者的觀點出發，因為今日媒體界的權力已轉移，如今的讀者、觀眾、網友和手機用戶都要求和媒體互動。作者採理論和實務並重，全書章節以理論、實務和實例的三段方式編排，讀者可以從熟悉的當代經典實例輕鬆上手，瞭解瞬息萬變的影像時代，及業界的實務運作，以及掌握視覺溝通的各種理論與思路。
作者簡介
博．柏格森 (Bo Bergstrom)
出生於瑞典，獲得藝術史、文學與教育學的文憑。在視覺傳播這個領域，擁有豐富且多元的經驗。曾在瑞典最頂尖的廣告公司擔任創意總監，獲獎無數，著作等身。目前既是設計學院的教授，也為攝影師、記者舉辦專業的工作坊，或是視覺傳播的專門研討會。他同時也是「瑞典語言視覺學院」和「瑞典作家協會」的一員。
譯者簡介
陳芳誼
台大外文系畢，現於輔仁翻譯所研讀口筆譯，每天和二十六個英文字母及X個中文字空手搏擊。青春期曾屢獲文學獎，不過數年前台大文學獎消費完最後一次失戀後便沉寂文壇。譯作有《不朽之心3：暗影》、《冰淇淋女孩》、《圖坦卡門和他的黃金寶藏》。
序
Ch.1看的恐懼
Ch.2一切從說個好故事開始
→戲劇性說故事
→非戲劇性說故事
→互動式說故事
→引人入勝的說故事法
→現代故事
→歷史故事
Ch.3視覺溝通的工作場域
→傳訊者
→日報
→電視公司
→廣告公司
→網路公司
→設計公司
Ch.4擬定策略
→策略：任務陳述
行銷計畫
品牌化
溝通準則
溝通計畫
目標
目標族群
→媒體：主要媒體
通俗刊物
專業刊物
電視媒體
全球資訊網
電影
廣播
戶外廣告
廣告郵件
→如何選擇媒體？
Ch.5發送一則有效的訊息
→建構訊息
→廣告訊息：工具性訊息
關係性訊息
見證性訊息
比較性訊息
→新聞訊息
→時程及預算
→評量和後續行動
Ch.6有力的行動
→注意力
→長久的影響力
→過濾網
→線性溝通模式/循環溝通模式
→背景
→感受、思考、行動
Ch.7啟動創意的源頭
→什麼是好點子？
→動動腦
→內在創意/外在創意
→捉弄大腦
→承認失敗
→打破舊習
作者序
本書廣泛探討多種媒體如何以不同的方式建構訊息。主要焦點放在新聞、廣告和視覺形象上，涵蓋許多專業人士的工作範圍，包括職業編輯、創意總監、平面設計師等。上述這些專業人士形塑了今日大部分的視覺文化，也是本書會不斷談及的對象。
本書的宗旨在於釐清視覺傳達的目的，包括傳播的內容及效果，還有對社會造成的影響。本書跨越不同主題和職業間的分野，相信宏觀縱覽過程必能有助於最後的成果，章節也依照此邏輯安排。如此一來，個人所扮演的角色較為分明，個人成就需要的環境條件以及最終影響也能一目了然。
策略和創造為是一體兩面，進而確保能有效率地整合不同的傳達方式，促進彼此間更多的合作。只懂形式的設計師無法協助強化訊息，就像是只懂得薄東尼（Bodoni）字體的印刷工人，有其侷限性。精通單一學門的專家在創作時難免受限，只有較為靈活的人，才能全盤掌控傳達的過程，（或至少能洞悉）傳達過程的本質，這樣的人才能在今日的媒體世界信心滿滿、功成名就。畢竟，求新求變才是今天的媒體生存之道。本書章節皆以這樣的概念為主軸，所有章節通力合作以呈現溝通的全貌，這也是本書的獨到之處。
本書包含典型的媒體工作──包括新聞、電視、網路；對於今日媒體界權力轉移的現象亦有所著墨，過去媒體的權力移轉到公民身上，製作公司的權力則移轉到消費者身上。如今的讀者、觀眾、網友、手機用戶都要求互動，和前幾個世代相差甚遠。相關領域更擁有無限發展空間，例如意象創作的方法不斷推陳出新，許多業餘自產的攝影、電影、插畫也都是如此。
我希望以清晰明瞭、深具啟發性及個人觀點的方式，來呈現視覺傳達的過程，其中點綴許多精采、新穎的圖片。我為自己立下目標，引導讀者進行反思，也提醒他們不要掉入陷阱──當然這裡指的是傳播上的陷阱，但也包含經濟上和道德上的陷阱。
視覺傳達的過程從選擇適當的敘事（narration）角度開始。這必須先對傳達目標（communication goal）擬定策略（strategy）及進行分析（analysis）。想要傳達的訊息（message），必須化為實際的形體，這就需要創意（creativity）從旁協助，才能產生影響力（influence）。再來決定排版（typography），撰寫文本（text），設計意象（image），同時兼顧修辭美感的需求。然後是組合以上眾多元素，它們必須前後連貫、彼此相關、靈活啟發──以形式（form）呈現。有些媒體還需要聲音（sound）搭配：音樂和音效。另外也別忘了營造形象（profile），這代表整間公司或組織。當然，紙張（paper）和顏色（colour）搭配也很重要。最後，以上所有項目互相配合（interplay），才能讓觀眾接收到精確的訊息。也可以說，所有的事物（everything）都和傳達息息相關。
本書預設的讀者為大專院校學生，可作為視覺傳達、平面設計、網站及多媒體設計、創意廣告等科目的參考書籍，也希望本書能符合專業設計者的需求，提供不同的靈感啟發，並幫助設計者更加了解如今瞬息萬變的世界。
斯德哥爾摩是我的家鄉，我在斯德哥爾摩大學取得藝術史、文學、教育學士學位，我的許多靈感仍來自於那段日子。我如今是瑞典語言視覺學院（The Swedish Academy of Verbovisual Information）的一員，本學院致力於文本及圖像彼此間有效率的互動。我寫過一些頗受好評和推崇的書，目前也是瑞典作家協會（The Swedish Writer's Union）的一員。
平常我在瑞典或是國外的大專院校授課，負責教授設計學院的課程，為攝影師和記者舉辦工作坊，還有舉辦業界知名的視覺傳達研討會。我在瑞典最頂尖的幾間廣告公司擔任過創意總監，同時自己也是一間廣告公司的合夥人。我曾獲得許多傳播方面的知名獎項。我對於新聞產業非常有興趣──例如：新聞如何形成及傳達訊息──本書也包含一些我對新聞產業的見解。本書的每一章都區分為兩大塊：學院觀念及媒體實務，包含大量的理論和實務。理論知識必須藉由實務來應證，因此大部分的章節架構像是三階段式火箭──首先談理論，其次談實務，最後談實例。本書囊括我過去所有的經驗，一路走來充滿許多樂趣。
2008年，寫於斯德哥爾摩及倫敦
