前言
史論篇
第1章 動漫的理念
第2章 日本新漫畫發展簡史
第3章 中國新漫畫發展簡史
第一節 香港
第二節 台灣
第三節 大陸
第4章 動漫產業及其市場
第一節 市場化在動漫領域中的重要性
第二節 動漫市場的分類
技能篇
第1章 漫畫人體基礎
第一節 頭部及頭發的繪制
第二節 漫畫人體的特征
第三節 人體與動態
第四節 線條的個性表現
第2章 背景繪制
第一節 建築物的透視原理
第二節 自然背景的表現
第三節 氣氛背景
第四節 場景與人物的結合
第五節 人景合成的注意要點
第3章 後期效果制作
第一節 網點種類簡介及其運用
第二節 手繪效果
第三節 特殊效果的運用——談默墨
創作篇
第一分篇 單幅(插圖)漫畫創作
第1章 構思與立意
第2章 構圖與創意
第一節 漫畫單幅稿常用的構圖方法
第二節 創新實戰
第二分篇 故事漫畫創作
第1章 新漫畫故事的編寫
第一節 故事籌划
第二節 敘述角度與情節鋪排
第三節 故事結構與文本戰略
第四節 新漫畫中常用的戲劇性手法
第五節 新漫畫故事腳本的編寫
第2章 新漫畫視覺構成
第一節 構成新漫畫的主要組件
第二節 新漫畫視覺構成的原則
第3章 新漫畫中的景視語言
第一節 新漫畫與電影同屬時空綜合藝術
第二節 畫面與鏡頭
第三節 新漫畫語言與電影蒙太奇
第四節 新漫畫構圖與導演分鏡頭
附錄
附錄一 漫畫工具及其他
附錄二 本書涉及的相關漫畫作品簡介
附錄三 漫畫軟件Comicstudio簡介