中國設計史

一、原始社會的藝術設計
1．設計的起源與石器的制作設計
2．陶器的制作與器形的設計
3．紡編織物的產生與設計形式
4．原始居住設計的雛形
二、夏商周時期的藝術設計
1．青銅鼎器與禮制性設計
2．原始陶瓷器的形成與實用設計
3．交通運輸工具的設計規範
4．建築設計與城建布局
5．絲紡織物與服飾藝術設計
三、春秋戰國時期的藝術設計
1．早期工藝技術與器具設計
2．設計與生活
3．設計與戰爭
4．設計思想的形成
四、秦漢時期的藝術設計
1．鐵制工具的廣泛使用
2．冶銅業與銅器設計
3．絲織、印染與服飾設計
4．陶瓷設計日臻完善
5．漆器業的興盛與漆藝設計
6．車船設計水平的提高
7．建築設計與木作業
8．工具的使用與設計
9．秦漢時期的文獻典籍中的設計理論
五、魏晉南北朝時期的藝術設計
1．瓷器時代的形成與陶瓷器的設計
2．織印染服裝業的恢復和發展與其設計特色
3．金屬工藝與紋飾設計
4．車船制造及木作業設計
5．建築與雕刻工藝設計
6．設計思想的形成
六、隋唐五代時期的藝術設計
1．手工業的繁榮促進了其設計水平的提高
2．陶瓷工藝與陶瓷設計的發展
3．紡織印染業的進步與設計品種的豐富
4．服裝工藝與服飾設計的特色形成
5．金屬工藝設計的成熟
6．造船與家具制造業的發展與設計特色
7．建築設計的成熟與繁榮
8．五代十國時期藝術設計
七、宋遼金西夏時期的藝術設計
1．手工業的發展與對外貿易的形成
2．宋瓷的生產規模與設計成就
3．宋代絲織、染纈工藝的發展
4．宋代服飾與藝術設計風格
5．雕版印刷與商業美術設計
6．金屬制器與工藝設計
7．宋代建築及家具設計
8．遼和金時期的藝術設計
9．西夏時期的藝術設計
八、元代的藝術設計
1．瓷器工藝與設計
2．染織工藝及其品種的藝術設計
3．服飾工藝與服飾設計
4．金屬工藝及品種設計特色
5．農業器具與天文器具的設計記載
6．建築與裝飾紋樣設計
7．印刷、家具與商業美術
九、明清時期的藝術設計
1．紡織印染業的高度繁榮與染織品種設計
2．服裝工藝與服裝設計
3．陶瓷業的繁榮與品種的發展
4．建築設計與建築彩畫藝術
5．家具種類與工藝設計
6．車船種類與造船業
7．印刷工藝與印刷設計
8．豐富多彩的設計理論
十、近現代史上的藝術設計
1．伴隨近代手工業和對外貿易發展起來的藝術設計
2．紡織印染業的發展與新興花色品種
3．服飾設計水平的提高
4．新興產業的出現與藝術設計的新發展
5．建築藝術的變遷與建築裝飾的興起
十一、新中國時期的藝術設計
1．恢復時期和社會主義改造時期的工藝美術
2．全面建設社會主義時期的工藝美術
3．“文革”時期的工藝美術
4．新時期的工藝美術及面向21世紀的藝術設計事業
附錄
我國歷史朝代公元對照表
當代中國工藝美術、藝術設計大事年表（1949—2000）
中國古代工藝典籍索引及介紹
參考書目
後記

在浩如煙海的文獻史料和考古發掘材料中，用藝術設計的眼光來鉤沉稽玄、考鏡源流、傳承文脈，可以說是對我國漫長的農業、手工業乃至工業社會活動中人們造物行為發展歷程的重新認識。這種認識力求擺脫沿襲已久的工藝美術史的敘事方式和研究方法，加深理解自古至今人們在造物活動中的設計方法和綿延數千載“匠作之業”的思維方式。同時，通過對這一龐大的“匠作之業”的敘述，進一步揭示我國藝術設計歷史的演變過程。

本教程將系統地對設計與文化的關系、設計與手工業的關系、設計與農業生產的關系、設計與科技的關系，以及現當代中國藝術設計與社會工業化發展背景的關系作一次較為全面的闡述，對涉及的諸多問題進行梳理分析，從理論的高度進行闡釋。由此指出，中國藝術設計史與以往的工藝美術史形成的最大區別，就在于前者側重于設計與功能，而後者側重于工藝與欣賞。當然，在論及藝術設計史的過程中，還會踫到許多內容和以往的工藝美術史涉及的材料發生重合，但由于選擇視角的不同，其敘事和立論必然會出現新的視野。諸如，原始時期最具有創造性的造物活動——原始陶器，其功能與形態的構成便是藝術設計史研究的對象；而工藝美術史一般把重點放在原始彩陶的裝飾紋樣賞析上。對青銅器的敘述也是如此，藝術設計史著重從設計的功能角度進行歷史的審視；而工藝美術史則把重點放在商代晚期至西周早期的青銅器裝飾紋樣的賞析上。此外，對于在工藝美術史中渲染較多的以陳設欣賞性為主的工藝品，如玉器、刺繡、抽紗、編結、地毯、雕刻、泥塑、面具、金銀首飾器、藝術瓷、燈彩和民間玩具等均不重點列入設計史敘述的範疇。而我國古代的生產、生活器具，如飲食炊具、家具物件、農用工具、運輸及交通舟車等，由于其中蘊含著豐富多彩的生活內容、生活方式和生活哲理，正是體現我國古代藝術設計的發展與創造的成就篇章，因而列為設計史中的重要內容。再有環境、建築和居室方面，如城鎮布局、建築構造、室內裝修與陳設、庭園布置等，以往大多分散在建築或園林史料之中，理應納入藝術設計史中予以記述。當然，中國藝術設計史涵蓋的範圍遠不止于這些內容。數千年來，中國文化典籍中的類書記載就有條目數千之多，若按照我國傳統的學科分類法，設計當屬“技藝”與“營造”門類。在唐代歐陽詢等編纂的《藝文類聚》中，涉及設計的部卷就有“居處部”、“產業部”、“服飾部”、“舟車部”、“巧藝部”等；到了宋代，李日方等奉敕編纂的《太平御覽》，其中“工藝部”、“器物部”、“舟部”、“車部”、“珍寶部”等隨類相從，無疑屬設計門類；成書于清康熙與雍正年間的《古今圖書集成》，是我國現存最大的一部類書，共一萬卷。內中考工諸典詮釋的材料之豐富，分類之詳細得體，在類書中當首屈一指。應該說，這些豐富的古籍類書與史料記載的眾多藝術設計經典項目，為中國藝術設計史提供了足夠完整的材料。對于中國古代的藝術設計思想，特別是反映在若干工藝設計典籍中，諸如《考工記》、《天工開物》等，將從設計的視角予以詮釋。對于現當代中國藝術史的敘述，將本著以史帶論的原則，突出重點。諸如，敘述上世紀初葉我國藝術設計的狀況，主要圍繞機器工業的起步與發展，介紹紡織印染、機器制造、商業貿易等領域中的藝術設計項目。進入當代重點在工業設計、多媒體藝術設計等適應新時代、新潮流的內容介紹上。

歸納而言，這部中國藝術設計史教程的敘述脈絡確立為兩點︰一是以今天的視野來描述中國藝術設計的緣起、演變和發展歷程，以古代、近現代為敘史主體，兼顧當代；二是突出藝術設計史的實用性、功能性與社會性的多種特點，並注意吸收科技史、經濟史以及社會生活史中涉及造物方式和生活行為方面的文獻資料，使整個藝術設計史的內容更加充實而豐滿。在撰寫上根據教材的特點，突出對術語概念、知識點，以及史料背景的闡述，務使學生易于理解和掌握。同時，在各章節中列有知識鏈接和同步習題，嘗試以教學的講解方式來提高學生的閱讀興趣，更加接近學生的需求，做到可讀可學。