從壹到1000：花卉方圓紋飾設計1000例

前言
自序
圓形
方形

隨着對中國傳統文化關注的回歸，傳統藝術正在走向視覺藝術的國際文化前台，並作為中國悠久文明歷史的視覺形象代表，越來越受到世人的矚目。改革開放以來近二十年，藝術設計伴隨着經濟的快速發展，對傳統意義上的工藝美術進行了大范圍的更新，並較為集中的體現在藝術設計教育體系中。包豪斯式的教育體系，歐洲、美國、日本的經驗，香港、台灣的設計潮流，致使設計藝術教育在一段時間內逐漸建立出一套快餐式的教育模式。快捷、效率、沖擊力、時尚化等具有更多功利思想的商業設計觀念如潮水般涌入，從很大程度上滿足了社會經濟騰飛的需要。但同時，藝術設計文化特性的蒼白也日益顯現，在一味與國際設計潮流接軌的同時，民族性的喪失已成為不爭的事實。 國學、國粹、國藝，對於大部分七十年代以后生人的藝術設計者來說是陌生並且遙遠的，工藝美學、造物思想、技藝傳承，都被濃縮為視覺符號突兀的嵌在當代設計作品中，作為中西合璧的象征，成為一句口號或一種樣式，如同北京西客站斗拱門樓上的巨大飛檐，沉重而無奈的挑立在半空中。

八十年代讀過南懷瑾的《論語別裁》，開篇的「三言兩語」一文中提到學生要打倒「三四教授」，激情洋溢的聲討之后，卻發現只打例了名字，皮毛尚且不知何種模樣，骨肉更是見所未見過的。以此比較今天藝術設計青年對街中國傳統工藝美術的態度卻有所同亦有所不同。所不同的是態度，中國文化，中國無素，美在民間倒是一直掛在嘴邊的，寫在論文里的，放在設計中的，姿態的理直氣壯早已形成一股巨大的潮流時尚，在互聯網上隨便敲擊「中國傳統圖形與現代設計」幾個文字，怕在有萬計的文章的等候，一派歌舞升平。轉過身來，漢堡包卻早已塞到口中，生怕熱勁過去，多、快、好、省，還是快吃為妙。而古朽的傳統工藝美術，尤其是裝飾圖案設計，更加被現代青年才俊所不齒，甚至被以「設計當隨時代」之名清理出藝術設計教育的教學大綱，代以構成、概念、圖形等課程。由此生成的世界通用圖式和設計觀念，正使越來越多的學子在文化開放的背景中隱入自身文化身份的迷失，同文化歸屬感的芒然一起，融入到全球一體化發展的洪流中，逐漸成為文化夾縫中的「中間人」。何潔先生在「有容自從容」一文中有精辟論述，提出的「溫故而化新、有容當包容、包容自從容」的觀點適時而精辟。同其他藝術門類一樣，藝術設計在世界舞台的話語權，重要的是來自對本民族文化的尊重、承襲和發展，來自於科技與人文協調與同步的發展，來自於從藝者的冷靜與自省，來自於厚積后的薄發，來自於坦然與從容的心境，來自定位於世界文化藝術大家庭重要支撐的自信與自尊，知故、包容、融合貫通，思想文化與創造精神共存，在自家的沃土扎下深深的根，枝干舒展，任果籽飄向四方。

吾自認愚笨，笨鳥又學不會先生，只好沉下心來埋頭苦干，先紋樣，再圖案，進而工、藝、史，一步步走來，倘佯在舊學古典不能自拔中，愈發汗顏，連「傳統」二字也不敢言，唯有戰戰兢兢，靜心履行，作些基礎的功課，其中滋味，如飲山泉。每有風聲吹過，告訴自己，慢慢來……

是為序。