※2012臺北電影節唯一指定書
理解人類生存的狀態，原來道道都是難題。然而這些愛與恨，透過銀幕嵌入我們的腦海，每個畫面都是短暫的混亂、萬物常規的裂隙，這些畫面不像特寫一樣讓渡協商，不以目的或意義的頓悟來企求挽救日常生活，而是讓畫面自己說話——每個情境都承載著矛盾的可能。瑞典的電影，也因觸及語言與文字難以形容的祕境，而永難取代。
本書特色
1.本書以「歷史」與「作者」兩個主要架構出發，由台灣、瑞典兩地的多位學者專家與作家從不同面向析論或介紹「瑞典電影」。
2.配合2012年台北電影節主題專書。
作者簡介
台北電影節統籌部
隸屬於台北市文化基金會，1998年創辦至今，所舉辦的影展一直是每年夏天最重要的電影活動之一。每年選映超過160部的國內外影片，以「國際青年導演競賽」、「主題城市」、「台北電影獎」為主要節目單元。
主編簡介
塗翔文
曾任媒體與電影圈多項相關工作，參與電影編劇作品《第四張畫》，著有《電影A咖開麥拉》一書。現任台北電影節策展人。
序
PART 1 軌跡
瑞典電影的早期發展：六○年代之前│塗翔文
從六○年代迄今的瑞典電影│佛瑞卓克沙林
當代瑞典電影│塗翔文
PART 2 柏格曼
英格瑪柏格曼│瑪麗特柯斯金納
柏格曼深淵中的迷離光影│黃建業
對照集：那些恨柏格曼以及柏格曼所愛的│聞天祥
我的迷戀與他的迷戀│林書宇
臉之特寫│李時雍
PART 3 焦點導演
洛伊安德森：日常生活的矛盾本質│James Callow
魯本奧斯倫：社會現象實驗室│李達義
瑞典重要導演、演員小傳
柏格曼的其他作品
序
在電影研究的領域中，「國族電影」（National Cinema）本來就是一個比較傳統且過於廣泛的概念，它是以國家或民族劃分，探討不同地區電影的獨特性，並且可從美學、歷史、經濟、文化甚至政策的角度切入，進行研究或解讀。有趣的是，在如今世界電影的發展大勢下，全球化的路線與跨國合作的普遍性，似乎也讓某些人對於這種以「國家」做為電影研究標的之路線，開始產生質疑。
但是，在電影研究與電影論述並非蔚為文化主流的台灣，我們除了對少數地區的電影（如美國、法國）有較為普及或廣泛的論述之外，其實若要尋找對於其他世界各國的中文電影研究與著作，幾乎是付之闕如。
多年來，台北電影節一直在國際觀摩影展的節目中，持續規劃「主題城市」的概念，試圖以電影與影展的平台，達到城市對望與交流的目的。二○一二年以北歐的斯德哥爾摩為主題城市，一口氣邀得超過四十餘部的瑞典電影在影展中播放，為台灣的觀眾有系統地介紹來自這個北國的豐富電影文化。有鑑於過去許多影迷反應，希望有更多關於主題城市∕國家的電影論述，今年特別編纂本書，希望讓大家更能在觀影之餘，能以閱讀的形式更加瞭解瑞典電影的特色。
本書以「歷史」與「作者」的兩個主要架構出發，向台灣、瑞典兩地的多位學者專家與作家邀稿，從不同面向析論或介紹「瑞典電影」。當然，已故的大師英格瑪柏格曼（Ingmar Bergman）仍會是本書的重點之一，並且兼談兩位不同世代、各具風格的重要作者：洛伊安德森（Roy Andersson）與魯本奧斯倫（Ruben □stlund）。
特別感謝秀威資訊科技股份有限公司對於本書出版的大力支持，另外要謝謝原子映象有限公司提供柏格曼影片相關劇照的使用、以及瑞典方面許多相關單位、影人與電影公司在劇照授權上的寬容與支持，此書才能得以順利完成。
塗翔文
