茶壺：有容乃大

序 兩三寸水起波濤
第一部 流金歲月·樂壺賞壺
1章 茶壺·幽逸與樂活
觀壺循六法·賞壺有一套
賞壺必須具備的三種性質
如何欣賞壺的造型
掌握制壺的形神迫肖
賞壺解碼·一番道理
模件體系審美判斷
小細節·大變化
裝飾紋樣的模件化
反映社會價值觀
器表的文化隱喻作用
2章 造型·實用與意趣
陶瓷譜系的鑒識系統
造型命名感性直觀
理解建構美學基石
紫砂壺流動的形制
「三點金」的表面功夫
壺把在壺體上回轉
復制品的迷思
壺體、壺嘴、壺把均衡配置
方寸之間辨古今
三角形法告別「模糊年代」
是精神，是氣韻，是動
造型與實用意義
3章 材質·配置與況味
窯系概念緊密結合
以材質表現同時性符號
一種任意構成的拼湊
虛實空間·以提梁為例
感性和生命的美
紫泥氣孔發茶性強
合成顏色殺傷力高
收藏的自主性
方鍾壺秀創造力
吸水率高散熱快
4章 裝飾·細琢與蘊含
秦至西漢·壺口似盤
各地窯口百花齊放
自然作意的默契
耀周窯刻划花意
龍泉魚紋生生不息
紋飾的感官之樂
山石紋化實相為空靈
松樹紋歷代不同
常見的水注紋飾
明青花人物映照文人社會
喝口甘美好茶
瓷壺上圖繪的裝飾筆法
清初山水畫皴法見長
5章 容量·精巧與大氣
容量不單是容積量
隱秩序看茶湯
不是約制的量化
壺、水、茶三位一體
唐代煮茶法為主流
發現唐代湯瓶
名牌水注遠近馳名
茶瓶、湯瓶與水注
茶酒用器互為交疊
用杯用盞無定制
「斷脈湯」是大忌
宋代茶瓶「湯提點」
短頸縮口聚熱佳
被視為盛開的牡丹
精巧與大氣
6章 釉色·質朴與揮灑
釉色與音樂共感
眼楮適應青綠色調
反射人類對自然的依戀
折光率與如玉質感
秘色的魅力
粉青與梅子青
「艾色」的多嬌
阿拉伯人的「海洋綠」
「雪拉同」的妙喻
詩人醉心在素雅
呈色劑激發釉藥本色
宋代單色調好韻
第二部 壺器與茶共譜戀曲
8章 白茶·玻璃的閃透
9章 黃茶·瓷器的激昂
10章 青茶·紫砂的韻味
11章 紅茶·手繪的浪漫
12章 黑茶·陶器的包容

壺，樂活知己，賞壺玩壺人人能言之，買壺藏壺人人能述之。然，想和壺成為知己並非易事。不要不知所以而迷壺，得深情看一把壺的悠遠，從一個壺鈕或由壺嘴，去賞析壺的幽亭秀麗。

壺器之美，且從它們形體感悟一把壺的靈魂：壺的靈魂就是寓在線條，寓在色調，寓在形體之中。初入門者所求壺的線條、色調，一切具體明眼易識。掌握壺的格調則再求壺的形體之美，壺體實則精力彌滿，就是一把好壺的必備條件。

壺體具象，觀者能賞亦能把玩。鄭板橋對壺有妙喻：「嘴尖肚大耳偏高，才免飢寒便自豪，量小不堪容大物，兩三寸水起波濤。」（鄭板橋自作茶瓶銘《砂壺圖考》）壺小又如何起波濤呢？

一把壺具有獨立自主的形象，構成壺自己的小宇宙，這個小宇宙是圓滿自足的。從水置入之始，壺體材質起了騷動，溫度的覺醒，容納著各自茶葉形境，水浸入 、葉體的生命，染浸釋放單寧的甘美，接著轉韻往來正是茶湯呈現靈魂生命的時候，是准備讓人細品美感誕生的時候。所以茶湯美感的養成，在於如何泡出真味。

茶葉與壺的距離看似又黏又滯，卻又以自我各自表述：卷球狀舒展的舞台，條索狀綻開的節奏，都會讓壺的容量揚起光輝的樂章！茶香和湯味合聲共鳴，都在茶葉與水滋潤間誕生！這也才有陳鳴遠作壺上銘文「汲甘泉，瀹芳銘，孔顏之樂在瓢飲」的樂趣。（陳鳴遠作茶瓶底銘《陽羨陶說》）

壺體自成一個世界，冰清玉潔，脫盡塵澤，當面對水和茶的互動時，當茶水彌滿時，茶蘊精蓄勢與水浮沉，而後吞吐精英，翠華芳香，與溫適往，著手成春；出水湯氣，行神如空，茶韻若虹，真力彌滿，才知「一杯清茶，可沁詩脾」。（引自時大彬壺底款鐫刻《松研齋隨筆》）

茶趣融入了泡茶者的神思，壺是茶人豐富心靈的寫照，「瓦瓶親汲三泉水，紗 帽籠頭手自煎」（引自陳鳴遠作茶瓶底銘《陽羨陶說》），這是愛茶人親自泡茶的雅趣！

壺正在靜默里等待茶、水的群動，期待茶湯在味蕾上跳舞的浪漫，等待茶人妙造自然，泡出好茶的滋味！

「器墮於地，可能以掇也，言出於口，不可及也，慎之哉。」（引自陳鳴遠作茶瓶底鐫銘《砂壺全形拓本》）用壺發人深省，壺人一體，卻常面對壺林不知所措！

眾壺雖參差，適我無非新，一壺清一心，冷冷砂陶，幾經婆娑，砂潤幽幽，能使壺潤，又令人爽，始知壺人原可一體。

在品茗泡茶、茶香四溢見芬芳時，壺在眼前，只待愛壺者在自己的內心、在情緒、在思維上找到壺之美。游走在壺的結構、形制、燒結之間，那麽一把壺盡管有再大變動，都可以經由賞壺心法來觀壺，融合在壺的旋律中，照見了壺里乾坤大，鏡射壺的大干世界！