茶道藝術家重視茶道藝術內涵,他可以從泡茶過程、奉茶給品茗者的往來之間、大家品賞茶葉茶湯茶器間(以上這三項簡稱為「泡茶」),將茶道的藝術內涵表現得很好,借着上述所說的「泡茶」,創作出自己的茶道藝術作品。
茶道藝術家除了利用「泡茶」來表達、創作、享用茶道之外,還可以借用「茶會」的形式來完成上述所說的表達、創作與享用。借用的茶會可以利用既有的茶會形式,也可以創一個新的茶會形式。利用既有的茶會形式是側重於表達與享用(表達之間當然還可以有「泡茶」方面的創作),但若就「茶會」這個媒介而言,想要有創作就必須創造出新的茶會形式。這就是現在我們要說的茶道藝術家的「茶會作品」。
回顧一下歷來的茶會作品,最早的可以舉出「曲水茶宴」。不知道是誰創作了「曲水茶宴」,只知道晉代書法家王羲之他們對「曲水流觴」已經玩得很好,唐代呂溫等一群文人因為不諳飲酒,相約在「曲水流觴」時以茶代酒而產生了「曲水茶宴」(見呂溫《三月三日茶宴序》),現今各地茶界都還不斷進行着曲水流觴式的茶會。
第二個例子是日本的茶室茶會,這是時當中國明代,由日本茶道先驅者村田珠光、武野紹鷗、千利休等人創建的茶會方式,至今仍然被應用,而且被視為日本茶道的代表形式。
接下來要舉出英國下午茶,也說不清楚是誰創作的,有人推介給維多利亞女皇(1819-1901)的女侍臣Anna Maria Russell, Duchess of Bedford(1783-1857)。這種喝茶時間、環境、茶具、茶法、茶點等習慣流傳至今,還在各地大行其道。
第四、第五個例子是由我創建的無我茶會與茶道藝術家茶湯作品欣賞會。無我茶會於1990年在台北陸羽茶藝中心創建,茶道藝術家茶湯作品欣賞會於2010年在漳州天福茶學院(即今漳州科技學院)茶文化系創建。這兩種茶會形式實施這些年來,已在多個國家與地區形成常態性的茶會方式。
我們經常看到茶友們設置各式各樣的泡茶席來展示自己的茶道藝術,如果他的泡茶表現得很好(包括了泡茶、奉茶、茶湯),我們只能說他創作了一件泡茶作品,但不能說他創作了一件茶會作品,因為他使用的是既有的茶席式茶會,不論他是獨自一個茶席還是集合數個茶席。如果他組織了數個茶席,並在這些茶席間建構了一定的連鎖性關系,而且形成了一個整體有機的效果,這時我們才可以說「他創作了一件茶會作品」。
既然指的是茶會,那必然是一些人或一大群人的聚會,將這些人組織起來完成一件作品,勢必就像交響樂團或戲劇一般的藝術形態,只是它表現的是茶道而已。
「無我茶會」是一種茶道思想、一種茶會形式的名稱,無我應被解釋為「懂得無的我」。「無」中才可以生「有」,心中充滿了財富、名譽、地位、美麗與忙碌,幸福無從產生。無我的「無」也不是白痴、死亡的無,而是有如光線的無,乃由七彩融合而成,紛雜的生命色彩借「茶」將之純化為無。
蔡榮章
2015.12.08於漳州科技學院茶文化研究中心